Как нарисовать сакуру фотошоп
Обновлено: 06.07.2024
Намечаем японское дерево с основы. Проводим горизонтальную линию и дорисовываем вверху ствол дерева.
Наметим широкий ствол дерева и его основные ветки в виде простых линий. Также внизу добавляем контур корней.
Детальнее прорисовываем каждую ветку и ствол дерева создавая плавные линии.
Вверху рисуем контур цветения дерева в виде дугообразных линий. За пределами контура добавим мелкие цветочки в воздухе.
Цветущую сакуру обводим черным маркером, чтобы получить контур.
Закрашиваем ствол дерева и его основные ветки коричневым карандашом.
Добавим в рисунок розовый цвет для цветения. Дополнительно можно использовать более насыщенный тон, чтобы создать объем на элементах.
По завершении белой ручкой рисуем блики. Получаем готовый рисунок цветущей сакуры.
Как нарисовать сакуру осенью
- лист бумаги;
- цветные карандаши;
- черный маркер;
- ластик;
- белая гелевая ручка;
- карандаш НВ.
Создаем набросок осенней сакуры. Начинаем с основы. Для этого проводим горизонтальную дугу и к ней намечаем ствол.
Добавим три основные ветки, которые будут идти в разные направления.
В верхней части листа рисуем общий контур листвы сакуры, которое будет похоже на облачко.
В середине рисуем контур листочков и линиями наметим дополнительные веточки.
Создаем обводку всех линий, используя черный маркер.
Зарисовываем коричневым карандашом ствол дерева с ветками.
Добавим сакуре осеннего вида при помощи желтого карандаша. Подбираем теплого песочного тона. Закрашиваем участок для листвы.
Дополним листву оранжевым цветом, а затем воспользуемся черным. Напоследок добавим блики белого цвета. Рисунок осенней сакуры готов!
Как нарисовать цветущую сакуру
- лист бумаги;
- цветные карандаши;
- черный маркер;
- ластик;
- белая гелевая ручка;
- карандаш НВ.
Начинаем рисовать ствол японского дерева с дуги, ведь это и будет ствол.
Дорисовываем основные ветви в виде дуг, а затем к ним присоединяем дополнительные. Они будут тонкими.
Создаем контур для цветения сакуры, а затем вырисовываем сами цветочки. Добавляем детали.
Полученный рисунок цветущей сакуры прорисовываем черным фломастером или маркером с тонким стержнем.
Теперь можно закрашивать фрагменты цветными карандашами. Начинаем с веток и ствола. Для них используем коричневый карандаш.
Подбираем нежно-розовый карандаш и прокрашиваем цветение.
Дополним рисунок коричневым карандашом. Им закрашиваем основание дерева и придаем тень на цветении возле веточек. При желании можно добавить блики белой ручкой. Так получим красивый рисунок цветущего дерева сакуры на листе бумаги цветными карандашами.
Как нарисовать цветок сакуры
- лист бумаги;
- цветные карандаши;
- черный маркер;
- ластик;
- белая гелевая ручка;
- карандаш НВ.
Начинаем рисовать цветок сакуры из маленького кружка. От него выводим пять линий в стороны.
Добавим к каждой линии овал, чтобы получить полноценную фигуру цветка.
Соединяем все фигуры в один контур и прорисовываем детальнее центр, где имеются тычинки. Затем используем ластик.
Добавим в рисунок детали и переходим скорее к следующему этапу.
Теперь прорисовываем контур цветка сакуры черным маркером, который имеет тонкий стержень.
Закрашиваем серединку цветка темно-розовым и фиолетовым карандашом.
Используем светло-розовый оттенок для частичной прорисовки лепестков.
Добавим немного серых штрихов на лепестки, чтобы получить тень. Также в этом этапе применим желтый цвет, которым закрасим тычинки. Рисунок цветка сакуры при помощи цветных карандашей готов!
Как нарисовать ветку сакуры
- лист бумаги;
- цветные карандаши;
- черный маркер;
- ластик;
- белая гелевая ручка;
- карандаш НВ.
Наметим простым карандашом основную часть ветки сакуры ломаными линиями.
Прорисовываем более детально контур ветви, добавив дополнительные.
Будущее цветение японской сакуры наметим в виде кружков разного диаметра.
Уделим время каждому кружочку, где в середине вырисовываем лепестки и тычинки. Это самый ответственный и трудоемкий этап, ведь цветов очень много.
Теперь прорисуем все веточки и цветочки черным маркером, а лишние детали уберем ластиком.
Закрашиваем коричневым карандашом все веточки в рисунке.
Цветение сакуры очень нежное и красивое. Чаще всего оно розовое. Поэтому выбираем из набора розовый карандаш и прокрашиваем частично рисунок.
Добавим в серединку более насыщенный фиолетовый цвет, а также прорисовываем рисунок цветущей сакуры черным карандашом, чтобы усилить тень. Дополнительно используем белую гелевую ручку для получения бликов. Готово!
В этом же уроке мы рассмотрим несколько вариантов рисования сакуры, а так же попробуем детально нарисовать ветку сакуры с ее цветами.
Сакура это традиционное японское дерево вишни, которое часто можно встретить в аниме.
Именно поэтому мы решили сделать урок по рисованию сакуры, что бы вы смогли рисовать его в своих артах.
Как рисовать дерево сакуры Как рисовать дерево сакуры Как рисовать дерево сакуры
Как вам известно, сакура рисуется в основном в розовых оттенках. Все потому что она передается именно тогда когда начинается ее цветение, поэтому на деревьях нет зеленых листьев.
Так же сакуры есть разных размеров: большие и маленькие, густые и редкие. Какую сакуру будете рисовать вы, зависит только от вас и вашей композиции. В интернете или же на нашем сайте вы сможете найти огромное количество разных фотографий сакуры и, опираясь на них, нарисовать свою.
Так же возможно вам будет полезны кисти сакуры для фотошопа (если вы будете работать в этой программе), которые можно скачать бесплатно на нашем сайте.
В этом же уроке мы рассмотрим несколько вариантов рисования сакуры, а так же попробуем детально нарисовать ветку сакуры с ее цветами.
Приступим к рисованию сакуры:
Способ 1 – Дерево сакуры – детальная прорисовка
ШАГ 1.
Нарисуйте большой круг, который будет использован в дальнейшем для границ цветущих веток. После нарисуйте небольшой пенек с корнями и идущими из него несколько веток. Ветки рисуйте тонкой неровной линией, как показано на примере.
Шаг 2.
Теперь у нас есть все основные вспомогательные линии и формы для того что бы нарисовать красивое дерево.
От основных веток, которые были нарисованы в первом шаге, ведите новые ветки. После нарисуйте на этих ветках цветы.
Не торопитесь на этом шаге, что бы ваше дерево получилось густым и живым.
ШАГ 3.
На этом шаге нам нужно использовать оставшиеся вспомогательные линии и дорисовать ствол дерева.
Нарисуйте линии так, чтобы они плавно переходили из пенька в ветки. Увеличьте толщину веток, а так же не забывайте рисовать их неровными, извилистыми и пересекающими друг друга.
Под конец, добавьте рельеф коры на стволе дерева.
ШАГ 4.
После того как эскиз будет закончен, вы можете удалить все вспомогательные линии и приступить к окраске.
ШАГ 5.
Помните, что сакура в цветении рисуется от белого до темно розового цвета.
Способ 2 – Дерево сакуры – общие черты
ШАГ 1.
Сделайте набросок ствола тонкими линиями. Ствол должен быть увеличен по ширене на уровне корней и там где начинаются ветки. А ветки должны быть раскиданы по полукругу.
ШАГ 2.
Начните рисовать контур цветов сакуры. Лучше всего это сделать легкими, кривыми линиями. Также не забудьте сделать таким же способом небольшие пробелы в цветах дерева.
ШАГ 3.
Теперь опираясь на свой эскиз, нарисуйте более толстым контур ствола, веток и цветов дерева.
Не прорисовывайте ветки, которые скрыты за цветами. Ветки должны быть видны только с низу и в просветах.
Для рисования контура цветов используйте короткие, округлые штрихи, которые в некоторых местах заходят вовнутрь.
ШАГ 4.
У вишневых деревьев всегда темная кора, поэтому используйте темные цвета во время ее покраски.
С помощью плавных изгибистых линий нарисуйте текстуру коры.
ШАГ 5.
Теперь тем же контуром добавьте небольшую текстуру цветам.
Не пытайтесь сильно детализировать и рисовать каждый цветок. Постарайтесь просто нарисовать небольшие изгибистые линии, которые похожи на контур цветов.
Добавьте их в местах, где вы нарисовали пробелы в дереве и перекрывающиеся линии.
ШАГ 6.
Удалите набросок и добавьте несколько линий для травы. Дерево сакуры практически готово!
ШАГ 7.
Нам остается лишь добавить розовый цвет. Для лучшего эффекта используйте несколько оттенков розового.
Способ 3 – Дерево сакуры – детальное рисование ветки
ШАГ 1.
Залейте задний фон любым контрастным цветом. В данном случае это будет голубой.
После нарисуйте темно коричневым цветом небольшую линию ветки. Ветку нужно рисовать кисточкой с жесткими краями. Так же помните, что ветка не должна быть прямой линией.
Теперь возьмите кисть с мягкими краями, большого размера и выберите нежно розовый цвет. С помощью этой кисти нарисуйте небольшими мазками и точками контур цветов на ветке. Это послужит нам основой для цветов.
ШАГ 2.
Теперь выберите несколько темных оттенков розового цвета и с помощью мягкой кисти нанесите их на основу.
ШАГ 3.
Той же мягкой кистью, добавьте светлые оттенки розового цвета, формируя при этом цветы. Вы можете регулировать размер кисти.
ШАГ 4.
В нижней части ветки рисуйте более темные цветы, так как на них не будет падать свет. Добавьте в некоторых местах серединку для цветов.
ШАГ 5.
Продолжайте добавлять светлые и темные оттенки для цветов.
ШАГ 6.
Теперь возьмите кисть маленького размера с жесткими краями и выберите белый цвет. С помощью этой кисти придайте контур и текстуру лепесткам цветов сакуры.
ШАГ 7.
Продолжайте добавлять текстуру для лепестков цветов сакуры. Используйте белый цвет для цветов, на которые падает свет. А розовый цвет, для цветов, которые в тени.
ШАГ 8.
Теперь возьмите инструмент ластик с жесткими краями и небольшого размера и подчистите края основы, которую мы сделали на первом шаге.
ШАГ 9.
Не старайтесь прорисовать все цветы. Это не к чему! Цветы без контура, будут создавать эффект разнопланового нахождения. То есть те цветы, которые будут с контуром, будут казаться ближе к нам, а те цветы, которые без контура – дальше.
В этом пошаговом уроке вы сможете научиться быстро и просто рисовать лицо Сакуры из аниме Наруто.
ШАГ 1 .
Для начала нарисуйте круг и сделайте разметку с помощью линий для лица.
ШАГ 2.
Теперь опираясь на разметку рисуем контур ее лица и подбородок. Затем в верхушке рисуем две фигуры в виде треугольников. Это будет начало челки. После добавляем линии прядей челки, которые лежат на лице. Прядь с правой стороны должна больше закрывать лицо.
ШАГ 3.
Теперь небольшими полосками детализируем верхнюю часть челки.
А затем приступаем к прорисовки лица опираясь на разметку. Нарисуйте милые большие глаза, добавьте линии бровей и носа, а затем нарисуйте улыбку с помощью изогнутой линии.
Несмотря на то что Сакура чаще всего недовольна или расстроена, в этом уроке мы будем рисовать ее веселой.
ШАГ 4.
Теперь, когда лицо Сакуры нарисовано, мы можем приступить к рисованию ее волос. Проведите небольшую горизонтальную линию над челкой. После от этой линии с двух сторон начните вытягивать плавные изогнутые пряди волос. Затем добавляем пряди волос сзади и концы ее банданы. Знаете ли вы, что сакура носит пандану сверху головы и не прячет свой большой лоб, а все после слов ее подруги Ино.
ШАГ 5.
В этом шаге мы дорисовываем повязку на ее голове и добавляем шею.
ШАГ 6.
Теперь, когда все сделано, вы можете убрать все вспомогательные линии и приступить к покраске.
Для начала скажу, это моя первая работа рисования сакуры, доведенная до завершения. Раньше я рисовала маленькие объекты, которые потом могла внедрить в какую-то сцену, но я никогда раньше не рисовала полноценную картину. Прошу заметить также, что когда я начинала работать над этой картиной, я изначально собиралась изменить цветовую гамму, создав более осеннюю атмосферу, но по завершении нанесения пастельных цветов, я поняла, насколько сильно это дерево напоминало мне стилизованную японскую цветущую сакуру и уже потом просто НЕ СМОГЛА не довести начатое до конца.
1. Для начала, я взяла кисть Группа Листьев (Leaves Group Brush) (прим.: ее можно скачать в конце урока), краску фиолетового цвета и создала основу, затем прошлась светло-розовым цветом по полученной основе.
2. Больше вариаций разных кистей в форме листьев темно-фиолетового цвета были использованы в нижней левой части макушки дерева. А также был использован почти-розовый цвет для определения самых светлых участков на верхушке. На этом этапе надо определиться с источником света, и я использую инструмент Перо (Pen tool) для создания ствола (толщина пера 2 пикселя).
3. Используя планшет, я быстро набросала ветки. Я хотела придать рисунку вид реалистичной картины, поэтому я решила на этот раз отказаться от своей техники рисования, и оставила не слишком много мелких веточек, торчащих из крупных ветвей, чтобы не перегружать верхушку дерева. Основное затенение было осуществлено с помощью Меловой кисти (Chalk brush), использованной совместно с инструментами Уклонение (Dodge) и Горение (Burn) в режиме Средние тона (Midtones).
4. Блики и тени в данной области были нарисованы с помощью маленькой Меловой кисти (Chalk brush), с низким уровнем Непрозрачности (Opacity), в темно-фиолетовой и светло-розовой гамме. Почти все эти изменения я делала на новом слое, а для удаления излишков на краях я использовала мягкий Ластик (Eraser).
5. Я использовала мягкую кисть, чтобы закрасить землю, а затем кисть Трава (Grass brush), чтобы добавить деталей. Я не использовала кисть Трава на горизонте, вместо этого я использовала кисть Лопатка (Blade brush), которой прошлась по горизонту, начав с маленького диаметра кисти, и закончив средним (по направлению от горизонта к зрителю).
6. В группе Переднего плана (Дерево) для размытия корней дерева я использовала кисть Трава.
7. Я выбрала довольно распространенный оттенок голубого цвета для неба, я разместила этот слой в соответствующей группе под группами Переднего плана (Дерево) и Переднего плана (Земля).
Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.8. Я использовала кисть Облако (Cloud brush), чтобы изобразить их на небе. Я наносила их точечными движениями, чтобы создать определенную прозрачность. Свет и тени на облаках наносились с помощью светло-синего, светло-фиолетового и темно-синего, темно-фиолетового цветов, я также регулировала Непрозрачность (Opacity) слоя, чтобы «смешать» краски.
9. С листьями было не сложно. Надо было убедиться, что для кисти активны функции Рассеивания (Scatter) и Колебания Угла (Angle Jitter), и удалить листья, которые казались лишними. Я затем нарисовал линию падающих листьев, и применил к ним простую текстуру, которую взял из своего архива.
10. В конце, я использовал Кривые (Curves), чтобы придать более пастельную палитру цветов. Работа с Кривыми (Curves) может дать очень необычный результат, который может помочь создать особую атмосферу на картинке.
Читайте также: