Как сделать ink s7 в paint tool sai
Обновлено: 07.07.2024
В прошлом уроке мы рисовали набросок, а потом готовили его к покраске. Открываем наш рисунок в Paint Tool Sai. Надеюсь вы сохранили в формате этой программы. Иначе все ваши векторы исчезнут и станут обычными растровыми линиями и придется вам обводить заново Х_х
Посмотри какие у нас есть слои и назовем их так, как нам будет удобнее.
1 — В панели инструментов выберем Волшебную палочку. Посмотрите на настройки.
Выделяем всю нашу кожу. Выделение будет выглядеть, как заливка синим цветом, так что не пугайтесь. Инопланетянин нам не грозит))
2 — Создаем слой под основным векторным слоем с названием «Кожа».
Выбираем инструмент заливка
И заливаем все участки с нашей кожей. Даже самые маленькие.
И переходим к следующему шагу.
3 — Создайте слой выше нашей кожи, назовите его «Тени кожи» и прикрепите его. Эта опция находится чуть выше слоев. Просто поставьте там галочку. У прикрепленного слоя сбоку появится алая полосочка. А так же там же в настройках выберите Переход и поставьте его на Умножение.
Что нам это дало?
Прикрепление позволит нам рисовать хоть по всему холсту, но отображаться наше рисование будет только в пределах слоя Кожа. Так наши тени не вылезут за края кожи и нам не придется долго подчищать все это дело ластиком. А Умножение позволит рисовать тем же цветом, что и кожа, но тон будет затемнен.
4 — Возьмите инструмент Brush с указанными настройками.
Нанесите тени. Не волнуйтесь, что они получаются неровные и неточные. Пока набрасываем их грубовато.
Обратите внимание на тень под носом, над губой, тень от лица на шее, на ухе и под волосами.
5 — Выбираем инструмент Blur, ставим настройки и поехали обрабатывать наши тени. Придадим им реалистичности.
Небольшое отступление. Как правило, в аниме рисуют резкие не размытые тени, но иногда и размывают. Все зависит от освещения. Если свет яркий, резкий, то и тени будут резкими. Если вы рисуете в темноте, то тени должны быть близки к черным. Если свет приглушенный и нейтральный, то и тени будут размытыми. Всегда помните о вашем освещении, продумывайте ваш фон и обстановку заднего плана.
6 — Итак наши тени размыты, где-то мы подправили ластиком, где-то просто размыли. Личико стало объемным.
7 — Я расскажу ещё об одном инструменте, который возможно будет вам полезен. Называется он Select. Этот инструмент подобен кисти или карандашу, вот только он не красит, а выделяет. Что очень удобно при выделении мелких участков рисунка, которые не выделились при использовании Волшебной палочки. Ещё один плюс Сая — в том что выделение не убирается и не исчезает, если вы используете другой инструмент выделения.
Этот инструмент мы будем широко использовать при выделении волос.
8 — Выделяем наши волосы, используя инструменты Волшебная палочка и Select
И заливаем его рыжим цветом.
ВНИМАНИЕ! Глаза и брови не трогаем.
9 — Как и при работе с тенями кожи, создаем новый слой выше цвета наших волос и называем его Тени Волос. Прикрепляем и ставим переход — Умножение. Цвет берем чуть-чуть потемнее. И набрасываем тени на наш рисунок. Линии не должны быть прямыми, это же пряди, а не картонный парик. Толщину нашей кисточки можно и нужно менять, тогда тени будут выглядеть более красиво и реалистично.
10 — Размоем каждую линию тени слегка по краям. Сменим цвет на красный — светлый. Нанесем на наши тени сверху и тоже слегка размоем, добиваясь своеобразного градиента.
Но тени не должны быть везде размытыми, оставляйте резкие участки.
11 — Теперь блики. Создадим слой с названием «Блики волос» выше слоя с тенями. Прикрепим и поставим режим перехода на Экран.
Берем более яркий
У некоторых из вас может быть скачана программка с дополнительными кистями. Тогда выбираем кисть Prueba Flores.
У кого нет доп. Кистей, работаем старым инструментом Brush, а так же Pen; не забываем менять размеры кистей.
12 — Наносим блики, как и тени. Получаем что-то вроде этого.
Я поменяла режим перехода слоя с бликами на Сложение. Разница ощутима. Если кому-то не нравится такой огненный цвет, можете не менять.))
13 — Размываем наши блики, но не очень сильно. Чуть слабее, чем тени.
14 — Переходим к раскрашиванию глазок. Открываем нашу папку с глазами и меняем в векторном слое толщину линии зрачков. Я поставила на 4. Если вы сделали все правильно, то ваша обводка зрачков будет выглядеть так
15 — Выбираем не слишком яркий синий цвет. Вы можете выбрать любой другой)
Создаем в нашей папочке с глазами самый нижний слой и называем его «Цвет глаз»
Выделяем волшебной палочкой область зрачков и заливаем цветом.
16 — Берем нашу верную подругу кисточку с вот такими настройками
Создаем слой выше, прикрепляем его к цвету. И рисуем собственно наши зрачки
17 – Создаем ещё один слой между цветом и зрачками (назовите его Тени), прикрепляем его и ставим режим Умножение. Цвет возьмем чуть темнее Цвета глазок. И затемняем глазки примерно так
18 — После теней создадим слой «Блики» так же прикрепляем и ставим режим Сложение
Возьмите другой цвет, розоватый или сиреневый светлого тона, и нанесите полумесяцы бликов и размойте по краям для ровного градиента
19 — Выберите светло голубой цвет
И нарисуйте радужку карандашом размером 4, как на рисунке:
20 — Рисуем одну из главных частей глаза. Белки. Многие забывают об этом и глаз получается диковатым О_о
Создадим слой в самом низу, под цветом в нашей папке. Назовем его белки.
Возьмем чисто белый цвет и нанесем наши белки по краям от глаза
возьмите серый цвет. Насыщенный серый. И полукругами обозначате тени белков сверху.
И последний штрих наших глазок!
21 — Создадим слой выше зрачков, под веками, назовите его Блики.
Возьмите Кисточку размером 35 примерно настройке оставьте теже за исключением жесткости. Жесткость поставьте самую минимальную. Зажмите кнопку CTRL и клацните по слою с цветом. Смотрите не рисуйте на слое с цветом, а то ничего не получится. Итак мы получили выделение нашего глазика.
На слое Блики ставим круглые большие блики, как на рисунке.
Снимаем выделение CTRL + D
Закрываем нашу папку с глазками и перемещаем её выше слоя “Тени Кожи”
Глазки оказались под волосами ^^
Контуры рисунка можно оставить черными, а можно и поменять под цвет нашей покраски. Для кожи мы берем темный коричневый цвет, для волос, темно рыжий. Этим же темно-рыжим цветом покрасте контур бровей. Где-то вы можете истончить концы контура, для более приятного вида. Но собственно на этом все. Рисунок готов. Можно добавить фон, рамку и готова симпатичная аватарка. Также обратите внимание на урок: как раскрасить рисунок в фотошопе.
В первую очередь убедитесь, что у вас есть. У вас должен быть арт с правильными, чистыми и аккуратными линиями в Paint tool SAI.
ШАГ 2.
Я немного поспешил и начал окраску…
Создайте новый слой и назовите его, так что бы вы знали, что там вы рисуете или красите (я назвал этот слой «одежда».). Это необходимо для того что бы организовать свою работу, так как слоев для покраски будет много.
Теперь перейдите на слой с вашим контуром (я его выделил на картинке) и возьмите инструмент волшебная палочка (Magic Wand Tool, которая обведена красным).
Нажмите на пространство, которое вы хотите заполнить цветом.
Например, я нажал на часть юбки, которую буду красить (обозначено красными стрелками). И она стала синего цвета.
ШАГ 3.
Теперь не снимая выделения, переходим на созданный новый слой «одежда» для покраски.
Возьмите Инструмент ведро (Bucket Tool) с нужным цветом и заполните всю площадь. Если вы все сделали правильно, то только выбранная область будет заполнена.
Проделайте эти действия с каждой частью вашего рисунка, пока он весь не будет залит нужными базовыми цветами.
ШАГ 4.
Так будет выглядеть ваш рисунок после нанесения всех базовых цветов.
Шаг 5.
Теперь мне необходимо приступить к нанесению белого цвета. Если на вашем арте не будет белых деталей, вы можете пропустить этот шаг.
Что бы облегчить себе работу и не красить наугад белым по белому, я сделаю небольшую хитрость.
Я создаю новый слой и устанавливаю его ниже всех слоев (ниже моего основного цвета и контура). После с помощью инструмента ведро заливаю весь слой любым темным цветом.
Теперь мне четко видно, какие области моего рисунка нужно заполнить белым цветом. Повторите шаги 2 и 3 для белого цвета в нужных частях арта.
Шаг 6.
Все белые части рисунка залиты. Старайтесь всегда делать отдельный слой для белых частей вашего рисунка. Так как в дальнейшем благодаря этому вы сможете легко нанести нужные тени на участки.
Шаг 7.
Пришло время подчищать.
Даже если вы использовали инструмент выделения и ведро для заливки области, у вас будут некоторые небольшие пятна, которые не были заполнены цветом. Очень важно заполнять эти пробелы вручную, выбрав нужный цвет и инструмент ручка (Pen Tool) небольшого размера.
На этом этапе также может понадобиться и очистка цвета, который вышел за линию. Это просто сделать с помощью ластика. Просто возьмите этот инструмент с маленькими настройками и сотрите пятна на соответствующих слоях.
Если оставить пятна, так как есть, то возможно они будут и незаметны. Но если на конечном этапе вашей работы подобные ошибки вылезут, то это будет очень неприятно.
Шаг 8.
Так намного лучше! Сейчас базовый цвет вашего рисунка должно выглядеть чистым.
Шаг 9.
Пришло время добавлять тени!
Я рекомендую выбирать другие цвета для добавления тени, ну или хотя бы брать более темный оттенок. Например, я выбрал для тени на волосах оранжевый цвет, хотя базовый цвет желто-оранжевый.
Вы можете начать с любого слоя, но я всегда начинаю с волос.
Существует множество способов добавление тени на рисунок. Мой способ занимает немного больше времени, но я придирчив к тому, как все выглядит в конечном результате.
Создайте новый слой поверх слоя с базовым цветом волос. После включите галочку на «отсечения группы» («clipping group», на картинке обведено красным). С помощью этого действия, вы задаете новому слою границы предыдущего. И благодаря этому вы не можете рисовать за пределами этой конкретной области цвета.
На этом слое выбранном цветом границы для тени.
Возьмите любой на выбор инструмент, ручку(pen tool) или кривой инструмент (curve tool), и начните рисовать выбранным цветом границы теней. Граница тени будет использоваться в качестве обозначения конца тени. А заливать саму тень мы будем тогда, когда придёт нужное время.
**В этом уроке я не буду учить вас, как и где нужно размещать тени на вашем рисунке, так как я сам действую интуитивно. Однако помните, для того что бы легче было наложить правильные тени, вам нужно выбрать источник света, а затем представить, куда свет будет светить на вашего персонажа, а также, куда свет не будет попадать.
Шаг 10.
Создайте новый слой и поместите его над слоем базового цвета (волос) и ниже слоя, выполненного в предыдущем шаге. Убедитесь, что вы так же отсекли этот слой.
Теперь с помощью инструмента ручка (Pen Tool) выделяем нужный район для дальнейшей заливки. После заливаем эти выделенные места цветом с помощью инструмента ведро (bucket tool).
Убедитесь в том, что, когда вы выделяете нужный район для заливки, то вы выделяете без пробелов и разрывов. В противном случае вместо заливки определенного участка вы зальете весь слой
Шаг 11.
Помните, как я говорил вам, что при выборе цвета для тени, нужно выбирать другой цвет или чуть более темный цвет? И вот почему.
Однако оставлять слой на 100% мы не будем, так как тени будут слишком темными. Настройте прозрачность по своему вкусу. Я выбрал 48%.
Шаг 12.
Продолжайте добавлять тени на базовые цвета, повторяя действия 9-11 шага.
После мне захотелось добавить моему персонажу небольшой румянец. Если вы хотите, то можете повторить эти действия для своего персонажа.
Шаг 13.
Я решил добавить в этот урок шаг, о том, как рисовать глаза в SAI.
Теперь возьмите инструмент вода и сгладьте немного края.
Видите ли вы разницу?
Шаг 14.
В конце нам нужно добавить блики на рисунок. Для этого вам нужно сделать еще один слой и, конечно же, не забыть закрепить его, как всегда.
Нарисуйте выбранным цветом блики, там где вы считаете они нужны,а затем уменьшите непрозрачность слоя. Я установил слой на 45%.
Руководство по настройке главного инструмента художника. Сделать блок выбора кистей можно при помощи горчей клавиши V.
Настраиваемая панель инструментов для рисования
В данной вкладке вы можете выбрать тип инструмента: карандаш, маркер, сухие и мокрые кисти,а также ластик. Довольно большой выбор универсальных готовых вариантов. Для быстрого выбора кисти Аэрограф (AirBrush) нажмите клавишу B, а для переключения на режим Мокрой кисти (WaterColor) нажмите C.
Настройка вида щетины кисти
Регулировка типа жесткости щетины и формы краев кисти, на выбор квадратные, закругленные, трапецевидные.
Размер кисти
Параметрами в этой вкладке определяется размер кисти.
Плотность и форма кисти
Выбор кистей круглой формы, атрибуты каждой формы могут контролироваться правой линейкой прокрутки, регулируя таким образом количество пятен или толщину волокон.
Текстуры
В этом блоке содеражаться встроенные заготовки текстур, с уже готовыми характеристиками плотности и силы нажатия. При создании своей структуры обратите внимание на бегунок контроля уровня зернистости.
Вкладка "Разное"
Здесь можно включить эффект сглаживания, а также отрегулировать силу нажатия на кисть - чем больше давление, тем больше получится пятно.
Кисти, упорядоченные по размеру
Стандартная сетка с размерами кистей в порядке возрастания от 0.6мм до 5000мм.
Руководство по программе SAI PAINT TOOL 2
- Настройка SAI PAINT TOOL 2
- Настройка кистей
- Инструменты
- Текстуры
SAI Paint Tool. Русский перевод Саи Паинт Тул (SAI Rus Pack) © 2008–2021
В этом уроке вы сможете наглядно ознакомиться с несколькими техниками по раскрашиванию готового лайн-арта. В Paint Tool SAI кисти полностью имитируют настоящие инструменты художника - акварельные краски, шариковую ручку и даже известные маркеры для рисования Copic. Комбинируя эти инструменты, можно добиться очень интересных и совершенно разных эффектов, о которых вы даже и не подозревали.
Базовые цвета
Техник нанесения сплошного цвета несколько:
1. Выделение лайн-арта. Если ваши линии лайн-арта замыкаются и образуют области, то вы можете значительно сэкономить время при покраске. Выделите слой или папку с лайн-артом, а также нужный участок. Чтобы выделить несколько - зажмите Shift.
2. Выделение инструментом. Используйте Select и Deselect, чтобы выделять нужные области.
3. Заливка контура. Также вы можете взять ручку или карандаш и вручную обвести контур, после чего залить его. Если при этом остались пятна, просто закрасьте их ручкой.
4. Можно закрасить все вручную при помощи непрозрачной ручки.
Важно помнить! Старайтесь для каждого элемента создавать отдельную папку - так будет легче поменять цвет деталей после и поможет сохранить порядок.
Плоские тени. Такой стиль используется в аниме и его очень легко повторить.
Шаг 1
Для этого поверх нужного слоя создаем новый, прикрепляем его и ставим в режим Умножение (Multiply). Теперь берем ручку (Pen) того же цвета, что и основной, и рисуем тени. Придайте им нужную форму, подтерев края.
Шаг 2
Чтобы сделать блики, так же создайте новый слой, но уже в режиме Свечение (Screen) и нарисуйте блики. В этом стиле бликов достаточно только на волосах и глазах.
Шаг 3
Глаза на рисунке не сильно выделяются, поэтому достаточно просто отметить зрачки и блики.
Шаг 4
Повторите действия со всеми элементами рисунка.
Шаг 5
Готово! О том, как нарисовать огненное пламя, вы можете узнать из другого урока, и закончить рисунок.
Стиль иллюстрация
Шаг 1
Чтобы сделать изображение объемнее, для начала используйте Air Brush на новом слое в режиме Умножение. Слегка закрасьте некоторые участки и размажьте их при помощи Размытия (Blur).
Шаг 2
Теперь перейдите к теням - подготовьте палитру заранее. Примените кисти (Brush) и (Waterbrush) для рисования теней.
Шаг 3
Размойте некоторые края теней при помощи Воды (Water), чтобы сделать переходы более плавными, но не переборщите - важно, чтобы тень сохранила свои формы.
Читайте также: