Как в adobe premiere сделать прозрачный фон в
Обновлено: 06.07.2024
1. Скачайте файл проекта и откройте его в Premiere Pro. В окне группы панелей вверху слева находится активная Панель проектов и скрытая за ней Панель эффектов. Переместите Панель эффектов на передний план, нажав Эффекты.
Совет. Если Панель эффектов не отображается, активируйте ее в выпадающем меню Окно в основном меню.
2. На панели эффектов можно выполнить поиск эффектов, введя название или ключевое слово в поле поиска. Начните вводить Заменить на цвет, пока эффект не появится на панели.
Применение эффекта Заменить на цвет
3. Нажмите на эффект, перетащите его на видеоклип на временной шкале и затем отпустите его.
Совет. После того как эффект будет успешно применен к видео, вокруг видеоклипа возникнет белая рамка, а в левом верхнем углу появится метка fx.
После применения эффекта к клипу на временной шкале активируется панель Элементы управления эффектами, позволяющая настраивать параметры эффектов.
На панели Элементы управления эффектами найдите параметры эффекта Заменить на цвет. Отобразятся два раздела — С и На — с инструментом Пипетка и прямоугольником Палитра цветов, показывающим текущий выбранный цвет.
4. В разделе С выберите инструмент Пипетка. Курсор примет вид пипетки. Выберите желтый цвет на куртке девушки в окне просмотра.
Совет. При выборе желтого цвета на куртке девушки с помощью инструмента Пипетка куртка станет красной, поскольку в качестве объекта изменения по умолчанию выбран Оттенок.
Настройка выбранного цвета
5. В настройках Заменить на цвет разверните разделы Допуск и Мягкость, кликнув по маленьким стрелкам. Для параметра Оттенок установите значение 15%, а для параметра Мягкость — 60%.
Совет. При наведении курсора на значения процентов синего цвета курсор принимает вид руки со стрелками. Нажмите на значение и переместите курсор влево или вправо, чтобы уменьшить или увеличить его. Можно также кликнуть по числу и ввести нужное значение.
Анимирование изменения цвета
6. Когда ползунок находится в начале клипа, нажмите на значок секундомера рядом с пунктом На в настройках Заменить на цвет. При этом создается начальный ключевой кадр анимации. Потом каждый раз при необходимости заменить цвет нужно будет создать новые ключевые кадры на временной шкале.
Настройка желаемого цвета
7. В разделе На кликните по прямоугольнику, после чего откроется диалоговое окно Палитра цветов. На панели цветов в середине диалогового окна выберите оранжевую область, а затем выполните точную настройку выбора слева. Нажмите OK.
8. Переместите ползунок в то положение на временной шкале, когда куртка девушки должна изменить свой цвет.
9. Кликните еще раз по цветному прямоугольнику в разделе На, чтобы открыть диалоговое окно Палитра цветов. На панели цветов посередине выберите цвет в красной области и нажмите OK. При этом будет задан красный целевой цвет куртки девушки в этом месте видеоролика.
10. На временной шкале эффектов был создан новый ключевой кадр. Нажмите на ползунок и перетащите его левее на начальный ключевой кадр для предварительного просмотра изменения цвета.
Сохранение цвета до следующего ключевого кадра
11. Переместите ползунок в то место видеоролика, до которого необходимо сохранить текущий цвет. Нажмите на маленький ромбик между двумя стрелками, чтобы создать новый ключевой кадр. Новый ключевой кадр примет все значения из предыдущего ключевого кадра и, следовательно, сохранит красный цвет.
Совет. Если требуется изменить положение ключевого кадра, можно просто кликнуть и перетащить его в нужное место на временной панели Элементы управления эффектами.
12. Переместите ползунок в следующее место видеоролика и примените к куртке девушки фиолетовый цвет, изменив значение цвета в разделе На в настройках эффекта Заменить на цвет. Будет автоматически создан ключевой кадр. Кликните и перетащите ползунок для предварительного просмотра изменения цвета.
13. Переместите ползунок в новое место видеоролика, до которого необходимо сохранить текущий фиолетовый цвет. Нажмите на маленький ромбик, чтобы создать новый ключевой кадр.
14. Снова переместите ползунок и примените к куртке девушки синий цвет, изменив значение цвета в разделе На в настройках эффекта Заменить на цвет.
15. Переместите ползунок на новое место видеоролика, до которого необходимо сохранить текущий синий цвет. Нажмите на маленький ромбик, чтобы создать новый ключевой кадр.
Тонкая доработка видео
16. Переместите ползунок в начало видео, затем нажмите на клавишу пробела на клавиатуре для просмотра эффекта.
17. Используйте полосу прокрутки временной шкалы на панели Элементы управления эффектами для увеличения или уменьшения масштаба временной шкалы эффектов, чтобы точно изменять положение ключевых кадров. Для настройки значений определенного ключевого кадра необходимо, чтобы ползунок находился точно на нем.
Совет. Используйте маленькие стрелки вокруг значка ромба для перехода к следующему ключевому кадру.
Что такое хромакей
Как убрать зеленый фон
Для примера – мы возьмем какой-нибудь ролик из свободного доступа, обладающий зеленым фоном. Забрасываем наш ролик в программу, а после – и на таймлайн.
Сразу скажем, что если ваш фон на видео – немного кривоватый – вам нужно будет его немного подрезать, чтобы выровнять видео строго по нему. Для этого находите в левой части экрана сверху панель настроек, где ищите пункт «Effect Controls». В этой табличке будет пункт «Opacity». Выбирайте здесь прямоугольник и аккуратно подрежьте видео по зеленому контуру.
Теперь вам нужно найти картинку, которая будет служить вашим фоном, вместо «прозрачного» зеленого. Их вы сможете найти, забив в поисковике «фоны». Скачиваете понравившийся и забрасываете в программу и на таймлайн. В нашем случае – это вот такая синяя кирпичная стена.
Сначала – сделаем фон на весь экран. Для этого – кликаем по картинке и выбираем функцию «Scale to frame size».
Теперь обратно возвращаемся на видео. Там, на нижней панели слева – находим пункт «Effects».
Чтобы не париться с поиском – в поисковике забиваем Ultra Key и выбираем этот эффект. Опять поднимаемся на панель слева вверху и находим там пункт Ultra Key. Там, где Rey Color – выбираем тот, что справа от черного. В нашем случае – это белый квадрат.
На этом урок закончен, спасибо, что за помощью обратились именно к нам, всем удачи и до новых встреч.
Как убрать фон
Итак, изначально вы должны понять, что просто так вырезать фон – дело слишком сложное и достаточно бесполезное. Вам все равно придется накладывать основное изображение видео на какой-то фон, чтобы сделать крутое видео. Поэтому зачем его вырезать, если его можно сразу заменить.
Сделать это можно следующим образом:
Изначально вам нужно будет загрузить видео на таймлайн. Ну а вот вам и ситуация, когда нужно наложить на видео какой-то объект, но объект этот выполнен на собственном фоне, а видео – играет уже на заднем плане.
Итак, конечно же добавляете вашу картинку или фотографию. Обязательно ставите ее на таймлайн сверху видео, после чего растягиваете ее по всей длинне ролика.
После этого вам нужно будет перейти во вкладку эффекты, расположенной на нижнем левом рабочем столе. Там вы найдете пункт «видеоэффекты»/«прозрачное наложение»/«цветовой ключ».
Перетаскиваете этот эффект на вашу картинку.
После этого переходите на верхний левый рабочий стол, где выбираете подробные настройки цветового эффекта. Там вы найдете пункт «цветовой ключ» и пипеткой кликаете по цвету на видеоролике, который вы хотите удалить.
Настройки допуска цвета, растушевки и тонкого края меняете до тех пор, пока не получите идеальный результат (в зависимости от видеофона и картинки). В нашем примере это 10/0/1 соответственно.
А вот, что получается в итоге.
На этом мы, пожалуй, и закончим нашу статью. Всем удачи и до новых встреч.
В этой настройке кроется немало интереснейших возможностей. Когда мы освоим работу с прозрачностью, сможем не только делать титры на прозрачной основе, это – самое простое, что можно придумать! Мы научимся комбинировать изображения в кадре, играя процентом прозрачности, сможем изготавливать маски с последующим наложением на движущееся изображение. Наконец, мы попробуем сделать очень эффектную комбинированную съемку и смонтировать видеоклип «близнецы», где будет сниматься один человек, но в кадре их будет двое, причем каждый будет жить своей самостоятельной жизнью, а возможно и общаться со своей копией!
Вы заинтригованы? Тогда начнем, и как всегда, начнем с самого простого.
Прежде всего, еще раз посмотрим на Timeline , а именно – на дорожку Video 2.
Для клипов, которые мы будем располагать на дорожке Video 2 (а в дальнейшем и Video 3, 4, 5 и т.д.), помимо других параметров, можно настраивать и прозрачность.
Укажем маркером мыши на титр, расположенный на Timeline , щелкнем правой клавишей мыши, в контекстном меню укажем на пункт Video Options , выберем Transparency …
Появляется окно настройки прозрачности.
В правом верхнем углу окно предпросмотра, под ним три маленьких значка:
из них нужно выбрать самый правый.
Если в окне предпросмотра титр уже находится на прозрачной основе, то никаких действий можно не предпринимать. Если, как на рис. 36 основа черная (или другого цвета) выполнить следующее.
В окошке Key Type можно выбрать вариант прозрачности. Некоторые варианты имеют множество настроек, другие – совсем простые. Сейчас выберем вариант Alpha Channel . Сразу же черный фон титра (если он был) стал прозрачным и теперь сквозь титр можно видеть материал на дорожке Video 1. Напоминаю, мы работаем с титром, который создан при помощи встроенного в Adobe Premier редактора титров.
Конечно, это самый простой вариант. Более сложной становится настройка прозрачности, если титр, или изображение другого рода, сделан во внешнем графическом редакторе.
Рассмотрим теперь вариант, когда титр создан в программе Adobe Photoshop . Разместим на дорожке Video 2 титр «Я берусь за перо» на зеленом фоне:
Откроем окно настройки прозрачности для него, как мы делали это в первом случае. Среди вариантов прозрачности на этот раз мы примем Green Screen (в переводе «Зеленый экран»). Сразу после этого титр станет прозрачным, однако, если присмотреться внимательно, вокруг букв мы увидим зеленые ореолы – результат использования тени от букв во время создания титра. Особенно хорошо они станут видны, если воспользоваться инструментом «Линза» под окном просмотра. В сочетании с инструментом «Рука» инструмент позволяет просмотреть под увеличением любую точку экрана.
Обратите внимание на два параметра, которые находятся под окошком Key Type : это Threshold и Cutoff . Изменяя эти параметры, мы можем достичь оптимального варианта прозрачности.
Завершается настройка прозрачности нажатием клавиши Ok .
Вот еще один интересный и показательный пример. Обычно в конце фильма идут титры. Причем в большинстве случаев не простые, а Roll -титры (о них подробно говорилось в соответствующей главе). Идут они длинной вереницей, появляясь из-за нижнего края экрана и, проплыв перед зрителем, «уходят» за верхний край.
Однако еще более интересно смотрятся Roll -титры, когда они появляются не с самого низа экрана, а немного выше, при этом как бы выплывая из тумана. Соответственно в верхней части экрана их яркость постепенно падает, и они исчезают, не дойдя до границы:
Что для этого нужно?
Во-первых должен быть собственно Roll -титр. Во-вторых, в программе Adobe Photoshop изготовим маску – обычный графический ( JPG ) файл размером 720х576, с черными краями и синей серединой. Обратите внимание на градиентные (постепенные) переходы от одного цвета к другому.
Здесь важно подчеркнуть, что синий цвет не должен содержать примесей других цветов, иначе эффект будет не полным.
Третьим шагом добавим полученную маску в проект и расположим ее и титр на Timeline следующим образом ( roll -титр на дорожку Video 1 A или Video 1 B , маску на дорожку Video 2):
Затем откроем окно настройки прозрачности для маски, в окошке Key Type выберем Blue Screen (синий экран). Почему именно его? Да потому что этот вариант сделает прозрачными те места маски, которые окрашены синим цветом. Таким образом синяя область нашей маски станет прозрачной. Правда сразу после выбора Blue Screen изображение в окне предпросморта пропадет – оно станет черным. Но это только лишь потому, что первые кадры Roll -титра пустые. Передвиньте движок под окном предпросмотра правее и увидите, как все получилось правильно.
Конечно, можно поиграть значениями параметров Threshold и Cutoff . Несмотря на то, что картинка и так нормальная, все же рекомендую отодвинуть движок Threshold от крайнего правого положения. Иначе средняя часть кадра будет немного темнее, чем нужно. Вместе с этим не сближайте движки этих двух параметров: при этом мягкий градиентный переход от черного к прозрачному будет уменьшаться, пока не превратится в резкую границу.
В качестве тренировки попробуйте вообще поменять движки местами (верхний параметр – в минимум, нижний – в максимум) и посмотрите, что получается.
Еще более интересный эффект получается если выстроить финал проекта вот таким образом: поле с ромашками на Video 1 B , титры на Video 2, маску на Video 3.
(для того чтобы появилась дорожка, войдите в пункт Timeline главного меню программы и выберите подпункт Add video track ).
Тогда при продвижении слева направо на поле с ромашками сначала появляется маска (правда, она появляется внезапно, но чуть позже мы сможем организовать ее постепенное появление):
затем снизу вверх начинают двигаться титры:
через некоторое время изображение с ромашками постепенно угасает, и титры плывут по черному экрану.
В принципе, прозрачным можно сделать любой цвет, а не только красный, синий и зеленый. Среди вариантов прозрачности, которые мы выбирали в окне Key type , есть вариант RGB difference :
Если выбрать его, в окошке Color появляется изображение маски и предлагается при помощи пипетки выбрать цвет, который нужно сделать прозрачным. Укажем маркером мыши (пипеткой) на синий цвет на изображении маски, щелкнем левой клавишей. Цвет выбран (он появляется в окошке выше окошка с маской). Теперь подвинем правее движок параметра Similarity . При движении увидим, что сначала резко пропал центральный синий цвет, затем начинает постепенно уменьшаться синяя кайма по краям. Все здорово, но вот плавного перехода от черного к прозрачному уже не получится. Если такой потребуется, используйте маску с синей областью и вариант прозрачности Blue Screen (или красная область и параметр Non red , или зеленая область и параметр Green screen ).
Проверим, как работает вариант Luminance . Для начала изготовим такую маску:
Здесь налицо области с разной степенью яркости: черный по краям, синий (светлее черного) и яркий бирюзовый овал. Добавим маску в проект и расположим на Timeline на дорожку Video 2:
затем откроем окно настройки прозрачности и выберем вариант Luminance . Попробуйте поменять параметры настройки прозрачности и увидите интересные эффекты.
Попробуйте эту же маску с вариантом прозрачности Chroma .
Пожалуй, особого внимания заслуживает варианты прозрачности Image Matte и Difference Matte . Их применение позволяет получить выразительные художественные эффекты.
Действие варианта Image Matte достаточно просто, он использует любое черно-белое графическое изображение в качестве маски. Например: создадим в графическом редакторе такую маску:
Черная область будет непрозрачна, а белая – прозрачная.
Теперь расположим на Timeline два каких-либо видеофрагмента. Желательно, чтобы по виду они очень отличались, иначе мы не сможем в полной мере увидеть действие эффекта:
Итак, на Video 2 – ветка рябины с ягодами, на Video 1 A поле с ромашками. Откроем окно настройки прозрачности для клипа с рябиной, выберем вариант прозрачности Image Matte , нажмем кнопку Choose в окошке Matte и выберем в качестве маски файл с заготовленной маской. Результат, который получается – не очень выразителен в стоп-кадре, но это все еще и двигается!
Теперь о Difference Matte . С его помощью можно смонтировать настоящий коллаж: например, сняться на любом неподвижном фоне, а затем программа полностью вырежет фон и заменит его на другой по Вашему выбору.
Попробуем рассмотреть эту технологию на примере ролика «Близнецы». В фильме будет сниматься всего один человек, однако затем методом наложения мы сможем получить его на экране в двух экземплярах.
Для проведения эксперимента потребуется: помещение с хорошим освещением (лучше вести съемку на улице), неподвижный фон, который занимал бы весь кадр, штатив для видеокамеры, пульт управления камерой (если такового не имеется, можно обойтись и без него).
Устанавливаем камеру на штатив и направляем ее на неподвижный фон. Имейте в виду: от момента начала съемки до самого ее окончания камеру нельзя трогать руками! Кроме того, нельзя пользоваться трансфокатором. Желательно отключить стабилизатор и автоэкспозицию. Смысл столь жестких ограничений будет понятен чуть позже.
Запускаем камеру на съемку и даем несколько секунд на затухание дрожания от воздействия руки. Даем камере возможность снять фон без людей. Долго снимать не нужно, всего пару секунд. Если есть пульт, останавливаем камеру, если нет, пусть снимает без остановки.
В кадре появляется человек. Он может говорить, двигаться и т.д., но при этом не должен пересекать центральную вертикальную линию кадра, то есть действует только в своей части кадра, справа или слева, не залезая в другую его половину. После съемки камера останавливается пультом, если он есть. Если нет, съемка продолжается.
Человек переходит в другую часть кадра и выполняет действия по сценарию. Съемка второй части должна идти примерно столько же времени, что и съемка первой. При удачно согласованном сценарии персонажи могут даже вести диалог между собой. Для этого диалоги предварительно репетируются и во время съемки выдерживаются паузы, во время которых говорит второй персонаж.
После съемки второй части камера останавливается.
Затем вводим в компьютер все три фрагмента (фон без людей, первый персонаж, второй персонаж).
Располагаем на Timeline фрагмент с фоном без людей. Выбираем временным маркером кадр, ближе к концу фрагмента (к тому времени камера уже стояла неподвижно). Выполняем процедуру экспорта кадра в bmp -файл ( File – Export Timeline – Frame ) сохраняем его в папку graphics . Удаляем фрагмент c фоном с Timeline.
Располагаем фрагменты с персонажами на дорожке Video 1 A и Video 2. Для фрагмента на дорожке Video 2 применяем прозрачность типа Difference Matte , нажимаем кнопку Choose (выбор) в окне Matte , в качестве изображения-маски выбираем сохраненный кадр из видеоряда, сдвигаем вправо движок регулировки параметра Similarity . В окне предпросмотра становится прозрачным не фон, как мы предполагали, а именно движущийся объект, то есть те точки изображения, которые отличаются от соответствующих точек изображения-маски. Установим галочку в окошке Reverse Key – все станет наоборот: появляется человек, а фон вырезается. Для придания изображению большего качества изменяйте параметр Similarity . Таким образом, человек на дорожке Video 2 будет представлен на прозрачном фоне. При совмещении дорожек с Video 1 A получаем требуемый эффект близнецов.
Если бы при съемке камера была бы сдвинута, изображение фона, снятого в самом начале перестало бы совпадать с текущим фоном. Если такое произошло, всю съемку можно начинать сначала. Вообще, этот тип прозрачности, пожалуй, самый капризный. Если во время съемки на заднем плане возникают какие-то изменения (тени, плывущие облака на небе и т.д.), программа воспринимает это изменение как руководство к действию и включает их в результирующую картинку. В довершении всего следует сказать, что многие (в основном недорогие) камеры не позволяют устанавливать ручную экспозицию. При изменении в кадре экспозиция корректируется автоматически, что приводит к повышению, или же, наоборот, к снижению яркости фонового цвета. Как только цвет или яркость фона станет отличаться от аналогичных параметров контрольного кадра, будьте уверены, программа, не задумываясь, включит эти изменения в число видимых изображений.
И последнее: значительное увеличение времени просчета роликов, где используются прозрачность и другие эффекты – за удовольствия надо платить J .
Читайте также: