Где кнопка анализировать в premiere pro

Обновлено: 06.07.2024

Если вы работаете с видео, то вы должно быть уже знаете, монтаж видео, это сложный, трудоемкий процесс. И тут возникает вопрос, как ускорить работу с видео, как ее облегчить.

Вообще, один из вариантов, это ускорить ваш компьютер, о том, как это сделать, читайте – Как ускорить компьютер для видео монтажа.

Но есть и другой способ. Это использовать «горячие клавиши», то есть сочетания клавиш, нажатия которых, приводит к определенным действиям. Например, к сохранению вашего проекта. Да, нужны некоторые усилия, чтобы их запомнить, зато изучив их, в дальнейшем вы облегчите себе работу.

Давайте разберем 10 наших самых любимых и часто используемых клавиш, при работе с Premiere Pro.

(CTRL на ПК = Command на Mac)
(Alt на ПК = Option на Mac)

1.Сохраните свой проект (CTRL + S)

2.Кнопки Shuttle (J, K, L)

Когда дело доходит до редактирования видео, большая часть вашего времени, кажется, потрачена на просмотр кадры. Это может быть просмотр материалов, которые вы импортировали, просмотр того, как выглядит клип на временной шкале, или предварительный просмотр всего проекта после того, как вы будете готовы к экспорту. К счастью Premiere Pro имеет встроенную функцию, которая поможет вам смотреть ваши материалы с двойной скоростью (или быстрее!).

Нажимая клавишу «L», Premiere Pro начнет воспроизводить ваши кадры. Во время воспроизведения, каждое дополнительное нажатие клавиши «L», увеличивает скорость воспроизведения ваших материалов. Это поможет вам просмотреть ваш материал быстрее. Аналогично, кнопка «K» останавливает воспроизведение, а кнопка «J» уменьшает скорость.

Смотрите также: Использование эффектов освещения в Premiere Pro

3.Добавьте маркер (M)

Если вы работаете в команде, то вероятно, вы уже знаете, что общение является ключевым. Вот почему добавление маркеров в ваши кадры может быть невероятно полезным. С помощью плей-листа в определенном месте вы можете нажать клавишу «M», чтобы создать маркер в этом месте. Это служит сигналом для других сотрудников, что есть важная часть видео, на которое, они должны обратить внимание.

Дважды щелкнув по этому маркеру, вы также можете дать ему название, изменить его цвет и даже написать подробные комментарии, чтобы следующий человек, увидев его, обязательно узнал, в чем его цель.

4.Рамка соответствия (F)

5.Увеличить и уменьшить (- и +)

Эти простые кнопки, помогут вам здорово сэкономить уйму времени. Вместо того, чтобы перемещать курсор и перетаскивать ползунок для увеличения и уменьшения масштаба, вы можете просто нажать клавишу «+», чтобы увеличить масштаб, и клавишу «-», чтобы уменьшить небольшую величину в пределах любого монитора, который вы выделили (я лично использую это прежде всего в рамках моей временной шкалы). Каждый дополнительный клик, будет дополнительно менять масштаб.

Смотрите также: Как предотвратить крах Adobe Premiere Pro?

6.Связывание и удаление связок клипов (CTRL + L)

Что может быть невероятно расстраивающим, так это когда у вас есть клип, предназначенный исключительно для визуальных эффектов, на котором есть пустой аудиоклип. Когда вы перемещаете свой клип, вы обнаружите, что он перетаскивает ненужный звук. Избавиться от этого очень просто, нажмите на выбранном клипе CTRL + L, и видео на выбранном клипе, станет отдельной частью от звука.

И наоборот, вы также можете связать клипы, которые хотите перемещать вместе как единое целое. Выбрав эти клипы и используя те же клавиши, вы можете связать эти клипы.

7.Перемещение вверх или вниз по уровню дорожки (Alt + вверх / вниз)

На самом деле, проблема легко решается, если вы будете использовать не мышь, а клавиатуру. Выбрав клип, удерживайте Alt и используйте клавиши со стрелками вверх и вниз для перехода вверх или вниз по слою. Это очень забавно использовать в первый раз!

8.Переместить один кадр (Alt + влево / вправо)

В процессе редактирования происходят большие изменения и небольшие изменения. В то время как большие изменения кажутся более яркими и заметными, небольшие изменения обычно возникают там, где есть разочарование. Перемещение ваших клипов всего за несколько кадров за один раз может быть самым дальним в этом спектре разочарований.

Смотрите также: Нулевые (Nulls) и родительские (Parenting) объекты в After Effects

Чтобы перемещать клипы вперед или назад по отдельным кадрам за один раз, удерживайте кнопку Alt и используйте клавиши со стрелками влево и вправо, чтобы перемещать клип вперед и назад по кадру за раз.

9.Усиление звука (G)

Что действительно может помочь – так это увеличение или уменьшение коэффициента усиления звука. Нажатие клавиши G быстро вызовет окно регулировки усиления звука, где вы можете сделать небольшие или большие изменения.

10.Export Media (CTRL + M)

Вот оно! Вы сделали свое видео, и вы готовы его экспортировать. Как вы попадаете в окно экспорта? Вы можете взять указатель мыши и перейти в меню «Файл»> «Экспорт»> «Медиа» или просто нажать CTRL+М. Это приведет вас в окно настроек экспорта, в котором вы можете настроить свои настройки и получить лучший экспорт!

И в качестве небольшого бонуса мы хотим поделится, нашим самым любимой горячей клавишей!

11.Список горячих клавиш клавиш (CTRL + Alt + K)

Из всех сочетаний клавиш, пожалуй, наиболее выгодным является тот, который показывает вам все префиксные комбинации клавиш по умолчанию. Это позволит вам не только визуально увидеть на карте, что делает каждый ключ, но также позволяет настраивать свои собственные горячие клавиши. Это может быть началом к тому, чтобы сэкономить еще больше времени в Premiere Pro. Попробуйте и посмотрите, что вы придумали!

FLIP (РАЗВОРОТ КАРТИНКИ)

В Adobe Premier есть специальный эффект во вкладке «Effects» — Horizontal Flip (Горизонтальный разворот).

Применяем (перетаскиваем) его на наше видео на таймлинии и картинка разворачивается.

До применения эффекта

После применения эффекта

Вот так просто мы развернули картинку в кадре и поправили монтаж по движению, если он нарушен. Также можно разворачивать вертикальную картинку. Во вкладке «Effects» — Vertical Flip (Вертикальный разворот).

ADJUSTMENT LAYER (КОРРЕКТИРУЮЩИЙ СЛОЙ)

Во время монтажа на таймлинии образуется много видеоотрезков. Мы работаем с определенным отрезком и применяем к нему разные эффекты, к примеру, производим цветокоррекцию. Когда мы закончили работать с нужным нам отрезком и применили к нему нужные эффекты и настройки, мы хотим поставить те же эффекты и настройки на другие отрезки. Но как это сделать быстро и без настройки каждого эффекта заново?

Создаем отдельный слой Adjustment layer. В окне Project выбираем значок New Item – далее Adjustment layer.

Во время создания слой Adjustment layer уже настроен под размер вашей картинки, но вы, конечно, можете изменять его как хотите (ширину, высоту, частоту кадров и параметры пикселя). Но мой совет – оставьте все как есть.

После создания, слой Adjustment layer появляется в окне Project, и мы можем использовать
его на таймлинии.

Ставим его на дорожку выше над нашим видео.

Применяем именно на слой Adjustment layer эффект для цветокоррекции простым перетаскиванием, пусть это будет Fast color correction (эффектов для цветокоррекции в программе много) и делаем этот отрезок светлее.

До применения эффекта

После применения эффекта

Допустим, что мы окончательно определились с цветом и теперь хотим применить этот же эффект на соседний отрезок. Для этого нам нужно всего лишь растянуть слой Adjustment layer, который стоит выше, и цветокоррекция применится и на соседний отрезок.

До применения на соседний отрезок

После. Растянули слой Adjustment layer и картинка тоже стала светлее.

Таким образом, мы можем применять большое количество эффектов на слой Adjustment layer и резать его, двигать на нужные отрезки видео, где мы хотим применить тот или иной эффект и не настраивать его заново на каждом отрезке. Если мы, по каким-либо причинам, не хотим больше использовать эффект на определенном участке, то просто отключаем или удаляем слой Adjustment layer.

ТЕНЬ В ТИТРАХ

Тень в титрах достаточно важная вещь, ведь она позволяет нам четко разглядеть титры в нашем произведении и прочитать текст, который хотят донести до зрителя авторы произведения.

Самый просто способ применить тень – это эффект Drop Shadow.

Лично я создаю титры в Adobe After Effect, экспортирую оттуда их в png и импортирую титры в Adobe Premier, как png sequence. Титры импортируются отдельным слоем, который я ставлю над видео.

Применим эффект Drop Shadow. Для этого перетащим эффект на слой с титрами.

После применения эффекта Drop Shadow

После применения эффекта, титры стали видны, но все равно они еще сливаются с фоном и нечётко читаются, даже несмотря на то, что настройки эффекта я применил на 100 процентов. Можно пользоваться Drop Shadow, пока не добьетесь нужно результата, но есть другой более эффективный способ сделать титры читаемыми. Конечно, можно просто поменять цвет титров и добиться того, что их будет хорошо видно, но что, если вы столкнулись с задачей оставить определенный цвет титров и при этом они должны хорошо читаться?

Давайте снова вернемся к окну Project и создадим Color Matte (слой с цветом).

Project – New Item – Color Matte

Color matte так же можно настроить под себя, но он уже создается с исходными настройками картинки.

Выбираем нужный нам цвет. Я выберу черный, так как тень хочу сделать черного цвета.

Даем имя нашему слою с цветом.

Слой создается отдельно в окне Project.

Ставим слой Color Matte под слой с титрами. Сейчас он закрывает весь кадр, но мы его подрежем, а для этого применим на него эффект Crop.

Подрезаем Color Matte.

Уменьшаем прозрачность слоя Color Matte. Мне хватает 50 процентов, но вы подстраивайте под свою картинку, так как вам удобно.

А теперь к нашему слою Color Matte нужно применить Fast blur, и тогда он не будет таким четким и станет размытым.

Применяем Fast blur.

РЕЗУЛЬТАТ

Мы проделали достаточно долгий путь, а не просто накинули эффект Drop Shadow. Получили красивый результат и оставили нужный цвет титров, который задумали. Слой Color Matte, который стоит под титрами всегда можно отключить или изменить, а самое приятное, что его можно перетаскивать из проекта в проект, но главное условие, чтобы была одна версия программы Adobe Premier Pro.

Хороший компьютер - довольно дорогое удовольствие. Далеко не у каждого из нас есть больше 100 тысяч рублей на хорошую машину для фильммейкинга. Как правило, мы монтируем на том, что у нас есть. Это может быть MacBook последней модели, а может и старенький ноутбук на Windows, который служит уже много лет верой и правдой. В любом случае – слабый компьютер не должен являться преградой между вами и вашим любимым делом – фильммейкингом. Все советы в видео ниже.

Давно хотели заняться видеосъемкой?

Узнайте о том, как стать настоящим фильммейкером, даже если вы раньше камеру не держали в руках! Начните свой путь с нашего марафона по фильммейкингу

Стабилизирование видео

Следующим камнем преткновения для начинающих фильммейкеров является такой эффект как "Warp stabilizer" или "Стабилизатор деформации" в русской версии. Будьте внимательны, этот эффект может быть очень полезным, но может и сильно вам навредить.

Содержание видео

Настройки эпизода

При работе в Premiere pro, к сожалению многие не обращают внимания на настройки секвенции. По своему опыту могу сказать, что сам с этим сталкивался, так как искал ошибку где угодно, но никак не в настройках эпизода. А, как оказалось, это тоже имеет значение.

Первое, что стоит сказать, эпизод - это скелет вашего будущего видеоролика. Именно от него зависит, что вы получите в итоге вывода вашего проекта в видеофайл.

В этом видео мы разберём настройки эпизода и, особенно, уделим внимание мелочам, которые могут сильно повлиять на вашу работу.

Эффект "Движение"

Эффект "Движение" является стандартным и простейшим эффектом для каждого клипа на таймлайне, но при этом, как показала практика, не все умеют им пользоваться в полной мере. Именно поэтому, следующее видео мы посвятили разбору этого эффекта.

Хватит просто читать!

Узнай о конкретных шагах, как стать фильммейкером! Записывайтесь на наш марафон по фильммейкингу

Инструмент "Перо"

Так как программа Premiere pro является программой для работы с видео, следовательно, в ней есть инструменты для работы с анимацией. Одним из таких инструментов является инструмент "Перо". Оно необходимо для того, чтобы отметить ключевые точки на ваших клипах на таймлайне.

В этом видео мы разберём , как работать с этим инструментом и избежать часто возникающих проблем, с которым вы могли бы столкнуться.

Я очень надеюсь, что эта статья была вам полезна и мы сэкономили вам часы, которые теперь вы потратите на творческие задачи в нашей школе.

Если вы столкнулись с другими проблемами, опишите их в комментариях и мы напишем вторую часть этого FAQ.

Желаем вам успеха и отличных работ! С вами была школа кинематографа "Кино на коленке".

Многие блоггеры снимают свои видео без специального оборудования. В результате видео могут получаться недостаточно качественными. На этапе монтажа, иногда, можно вполне заметно поднять качество видео. Здесь пойдёт речь о нюансах стабилизации видео, снятых без использования стедикама.

Как стабилизировать видео в Adobe Premiere PRO

Переходим непосредственно к делу:

Открываем Adobe Premiere PRO.
Добавляем наш видеоролик в проект.
Переходим на вкладку эффекты
Выбираем "Искажение"->"Стабилизатор деформации".
Перетаскиваем этот эффект на нашу видеодорожку на таймлайне.

После того, как перетащили эффект на выбранный видеоряд или видеофрагмент на таймлайне (применили эффект к видео), по-умолчанию сразу начинается обработка с применением стандартных настроек. Процесс этот ресурсоёмкий и не очень быстрый. Поэтому, если видео, требующее стабилизации, длится хотя бы 10-15 минут, то этот процесс может затянуться на несколько чашек кофе.

Процесс проходит в 2 этапа: анализ и стабилизация.

После того, как закончится анализ, синий цвет полоски изменится на оранжевый и вскоре мы получаем желаемый эффект - стабилизированное видео.

Для большинства блоггеров будет достаточно стабилизации с настройками, установленными по-умолчанию. И можно ничего дополнительно не изобретать.

Ключевые настройки стабилизации в Adobe Premiere PRO

В зависимости от разных настроек можно получить разные результаты. Сейчас рассмотрим имеющиеся настройки, чтобы понять, какую они создают разницу в итоговом видео.

Результат. Можно выбрать 2 варианта: плавное движение или полное отсутствие движения. От этого зависит степень стабилизации. Если в видео полная "каша" и нужна чёткая стабилизация, то можно выбрать "нет движения". Однако, при жёсткой стабилизации неизбежно будет страдать итоговое качество видео. Потому, что для стабилизации необходим обширный объём кадра для выделения стабильной центральной области и пожертвования краями.

Смягчение. Это влияет на то, насколько будет стабильна картинка. Здесь можно поставить 100%, меньше или даже больше. Учитывайте, однако, что чем больше будет данный параметр, тем больше будет потеря качества, площади кадра и т.д. Эта опция включается только при выборе плавного движения. Иначе она не работает.

Методы стабилизации в Adobe Premiere PRO

Несколько разных методов по-разному влияют на результат стабилизации.

Деформация пространства - данный метод считается самым топовым и продвинутым. Это сложный и комплексный алгоритм, который применим не всегда. Подробнее о нём и других методах:

Разберём варианты в разделе "Границы"-> "Кадрирование":

только стабилизация;
стабилизация и кадрирование;
стабилизация, кадрирование и автомасштаб;
стабилизация и синтезация краёв;

По-умолчанию, выбирается предпоследний вариант. В этом случае картинка будет плавной, во весь экран кадра, без дефектов по краям. Если выбрать только стабилизацию, то по краям можно увидеть дефекты из-за того, что "фон" будет выходить из кадра, в результате чего получим чёрные полосы/углы, являющиеся следствием стабилизации нестабильной картинки в текущем режиме.

Стабилизировать и синтезировать края - означает подстраивание искусственными алгоритмами краёв из предыдущих кадров. Работает этот режим не всегда эффективно и как ожидается.

Подробнее и наглядно о процессе и сути стабилизации видео на примере реального монтажа:

В видео наглядно:

Пошаговый алгоритм стабилизации видео в Adobe Premiere PRO;
Пробуем и сравниваем разные варианты стабилизации;
Как работает и влияет на результат опция "Сохранить масштаб";
Подробный разбор настроек стабилизации;

Какой конкретно метод стабилизации в Adobe Premiere PRO выбрать - решать вам. При выборе обратите внимание на то, что стабилизатор - это не какая-то магия, способная решить любые проблемы с записью видео. При недостаточном качестве исходного материала он может не поддаваться нормальной обработке. В результате инструмент стабилизации не сделает нечто невероятное. Данный процесс обработки видео является весьма ресурсоёмким: длинный ролик система будет обрабатывать долго.

Инструмент стабилизации видео имеет свои ограничения. Где-то он работает лучше, а где-то справляется не очень. Для большинства ситуаций, типичных для новичков в видеоблоггинге, подходят настройки по-умолчанию. Можно изначально попробовать стабилизировать видео, не особо вникая в детали. Если же результат не устроит, то можете выбрать небольшой фрагмент видеоролика и поэкспериментировать с разными режимами стабилизации сначала на нём, чтобы не обрабатывать зря целиком всё видео.

Можно попробовать применить стабилизацию сначала к отдельному фрагменту видео.

Стабилизация видео в Adobe Premiere Pro - это не магия и не панацея от изначально низкого качества видео. Однако, в ряде ситуаций можно сделать картинку, записанную без стедикама, приятнее на этапе монтажа. И помните, что при любом методе стабилизации, так или иначе, мы теряем качество материала, который у нас есть. Метод имеет ограниченное применение.

В комментариях отпишитесь о своём опыте стабилизации видеороликов: пробовали ли вы данную процедуру, какие методы эффекта применяли и насколько стабилизация оправдала ожидания?

Читайте также: