Рисование на компьютере как называется обучение

Обновлено: 07.07.2024

Цифрова́я жи́вопись — создание электронных изображений, осуществляемое не путём рендеринга компьютерных моделей, а за счёт использования человеком компьютерных имитаций традиционных инструментов художника.

Содержание

Общая информация

Создание рисунка/картины от начала и до конца на компьютере — относительно новое направление в изобразительном искусстве. Точную дату создания первого компьютерного рисунка устанавливать нет смысла (можно погрязнуть в определении того, что является достаточно художественным и серьезным для рисунка как такового); однако примерная дата широкого появления впечатляющих и красочных работ, выполненных на ПК — 1995—1996 годы (на эту дату приходится появление и широкое распространение относительно доступных по цене SVGA-мониторов и видеокарт, способных отображать 16,7 млн. цветов)). Компьютер в цифровой живописи — это такой же инструмент, как и кисть с мольбертом. Для того, чтобы хорошо рисовать на компьютере также необходимо знать и уметь применять все накопленные поколениями художников знания и опыт (перспектива, воздушная перспектива, цветовой круг, блики, рефлексы и т.д.). Использование цифровых технологий в фотографии породило также гибридные технологи (например, фотоимпрессионизм).

Примеры работ цифровых художников

    ,автор Guro. ,автор Anry. , автор Эллион. , автор Эллион. , автор Б.Слободан. , автор Ryan Church

Прогресс цифровой живописи

В конце XX — начале XXI веков CG-арт (Computer Graphics Art) бурно развивается и занимает прочные позиции в оформлении книг/плакатов, преобладает в индустрии компьютерных игр и современном кино, популярен в любительском творчестве. Причины быстрого вытеснения прежних средств из этих областей:

Доступность

Для того чтобы создавать цифровые работы любого уровня необходимо приобрести/иметь персональный компьютер достаточной мощности, графический планшет и несколько программ для компьютерной живописи. Все это обойдется в сумму

1500$ (большая часть этой суммы - стоимость лицензионных программ) в начальном варианте (профессионалы покупают более дорогие компьютеры, мониторы и планшеты, но они только повышают удобство работы).

Большая скорость работы

Особенно критичная в сфере оплачиваемой художественной деятельности: оформление книг, кино, игры. Специализированные программы для CG-художников (например Painter) содержат большое количество инструментов, ускоряющих работу. Выбор нужного цвета — дело секунд (в отличие от традиционной живописи, где надо смешивать краски для получения нужного цвета — требует опыта и времени), выбор нужной кисти/инструмента — также почти мгновенная операция. Возможность отменять свои действия , а также возможность сохраняться в любом моменте своей работы и возвращаться к нему в последующем и еще большой список возможностей и преимуществ — все это делает работу профессионального художника в несколько раз быстрее при том же качестве. Кроме того, компьютерная работа сразу готова к использованию в цифровых технологиях кино, игр, верстки — полотно, написанное маслом надо предварительно перенести в цифровой вид.

Уникальный инструментарий

Например работа со слоями или нанесение текстур с фотографий на нужные вам участки картины; генерация шумов заданного типа; различные эффекты кистей; HDR картины; различные фильтры и коррекции — всё это и многое другое просто недоступно в традиционной живописи.

Перспективы

Легкость освоения некоторыми группами людей и простота работы

Если вы умеете работать на компьютере и являетесь любознательным и энергичным человеком — вам не составит большого труда разобраться в интерфейсе программ компьютерной живописи — он такой-же, как и у большинства Windows-программ + вполне логичный инструментарий цифрового художника. В интернете доступны как платные, так и бесплатные видео-уроки по работе в той или иной программе. Применительно к программам cg-art’a — такие видео-уроки содержат запись всех этапов работы цифрового художника над картиной.

Недостатки цифровой живописи

Сложность освоения

На текущий момент очень мало школ или более серьезных учебных учреждений, обучающих по этой специальности — цифровыми художниками становятся в основном самые энергичные и любознательные люди и особенно дети, умеющие самообучаться и находить информацию самостоятельно; дизайнеры и полиграфисты (имеющие опыт работы с графикой на ПК); большинство известных цифровых художников закончило учебные заведения по традиционной живописи и только потом самостоятельно перешло в cg-арт. Также современный цифровой художник немыслим без интернета (общение с коллегами, работодателями, поиск новых программ или способов рисунка и т. п.) — а он опять-таки есть не у всех. Книг по созданию рисунков на компьютере практически нет, но ситуация постепенно улучшается.

По состоянию на 2007 год ситуация находится в довольно неплохом положении - на данный момент делается довольно много различных образовательных ресурсов по подготовке будущих учителей ИЗО для работы с цифровыми устройствами. Усиленно осваиваются методики по работе на компьютере с графическим планшетом и различными программами, позволяющими заниматься медиарисованием. В ближайшее время подобные курсы будут запущены в основных педагогических ВУЗах страны, что в свою очередь впоследствие благоприятно отразится на школах и других ВУЗах при приеме новых учительских кадров, имеющих в своем арсенале неплохой опыт работы с медиарисунком и цифровой живописью.

Текущий предел возможностей компьютерной техники

Современные мониторы всё ещё не работают в разрешениях, близких к разрешающей способности нашего глаза. Т. е., монитор не способен вывести такое количество деталей и подробностей, которое может обеспечить наблюдение вживую такого же по размерам участка полотна классической живописи. Можно распечатать свою картину на принтере — но это порождает третью проблему cg-арт’а:

Проблема с выводом компьютерного изображения на материальный носитель

Мониторы работают в цветовом пространстве CMYK охватывает меньшее количество цветов и оттенков. На текущий момент нет достойного носителя для цифрового рисунка. Мониторы, способные показать все цвета рисунка (и имеющие настройку яркости, контраста, цвета), имеют слишком маленькое разрешение, не позволяющее показать все детали рисунка (не показывают его в полном размере без интерполяции — больше 1—2 мегапикселей обычный монитор одновременно показывать не может, специальные и достаточно дорогие ЖК-мониторы могут показать около 8 Мп).

Проблема авторского права

Тот, у кого есть оригинальный (исходный) файл рисунка, является хозяином рисунка. Но, как и любую цифровую информацию, файл можно сдублировать (копировать) и тиражировать в неограниченном количестве без каких-либо ощутимых затрат. Простейший пример защиты своего рисунка — выкладывание в интернет уменьшенной копии (обычно профессиональные художники рисуют в большом разрешении — 6000×10000 пикс и даже более — удобно прорисовывать детали, а в интернет выкладывают маленький вариант — 1600×1200 и менее; или даже фрагмент). В таком случае — кто имеет большой вариант рисунка, тот является его автором и владельцем. Копирайт на цифровом рисунке легко изменить и реальную помощь от его наличия могут ощутить только широко известные художники.

Ссылки

Внешние ссылки на русскоязычные форумы

где общаются художники всех направлений

    — популярный сайт и форум по CG (Галереи 3d и 2d работ, W.I.P, уроки и статьи). — старейший специализированный форум, основанный известным художником Guro в декабре 2002 г. — форум на СGTalk.ru — форум художников в стиле "манга" — подраздел школы Реального Времени. Одно из немногих учреждений, обучающих компьютерному искусству по всем направлениям (2D, 3D). В начале развития форума направление рисунка вел известнейший российский CG-художник — Anry. На текущее время форум малоактивен, но архивы очень полезны как новичкам, так и профессионалам. — он-лайн журнал по компьютерной графике и анимации — комьюнити молодых художников. Основатель Ketka. — несколько более молодой ресурс, имеющий много удобных функций (журналы, галереи) для художников. Основан 17 января 2004 г. художником/дизайнером ЭйДжи. - форум со специализированным разделом "Школа" и журналом CG-новостей. - форум, специализирующийся на "поединках" и конкурсах художников(в том числе - командных) между собой. — оригинальный сайт по созданию коллективных цифровых полотен. — Портал для художников. — Галерея авторских работ ведущих художников работающих в "цифре". — Артфорум цифровых художников, основное направление - 2D графика. Галерея портфолио, много исторических материалов в помощь фэнтезистам.

Внешние ссылки на зарубежные форумы

и сообщества художников

Программы для цифровой живописи

    — Программа от фирмы Corel для цифровых художников. Одна из самых лучших на текущий момент. — Одна из самых популярных программ по редактированию рисунков и фотографий. Имеет обширные возможности по созданию рисунков, однако в целом для художника не очень удобна. — программа, ориентированная на эмуляцию традиционных средств в рисунке и живописи. Качество инструментов - высокое. Полная версия стоит $25, но можно скачать и бесплатную, более ограниченую версию. Простой и небольшой по объему интерфейс этой программы позволяет обучать рисунку на компьютере детей. Примеры работ выполненных в этой программе. — новая программа от Микрософт. Позволяет работать как с векторной графикой так и растровой + имеет инструментарий художника. Можно скачать бесплатную демо-версию. Минимальные системные требования — MS Windows XP SP2. — Бесплатная версия Open Canvas, адаптированная для рисования несколькими художниками через интернет одновременно. Хотите порисовать с друзьями или научить кого то основам рисунка - это программа ваш выбор :). Инструментов всего три + ластик, но они очень качественно реализованы. Некоторая информация о настройке доступна тут.
  • Adobe Flash — Изначально программа была предназначена для создания мультипликации, однако явные преимущества работы на графическом планшете с плавным нажатием пера в отличии от других графических пакетов оценили многие иллюстраторы примеры работ выполненных с помощью Adobe Flash. — Свободная программа для создания и редактирования растровых изображений.

Wikimedia Foundation . 2010 .

Полезное

Смотреть что такое "Рисунок на компьютере" в других словарях:

Шнейдеров, Виталий Семёнович — Виталий Семенович Шнейдеров … Википедия

Векторная графика (Vector) — Рисунок в виде штрихов и ограниченных шрихами одноцветных зон (в отличие от записи изображения в виде цветовых пятен растров). В цифровом виде штрихи записываются в виде математических уравнений (чаще всего кривых Безье) и в таком виде хранятся и … Краткий толковый словарь по полиграфии

Титаник (фильм, 1997) — Это статья о фильме 1997 года, возможно, вы искали статью о фильме другого года. См. Титаник (значения). Титаник Titanic … Википедия

Titanic (1997 film) — Это статья о фильме 1997 года, возможно, вы искали статью о фильме другого года. См. Титаник (значения). Титаник Titanic Жанр мелодрама, драма … Википедия

Титаник (фильм — Титаник (фильм, 1997) Это статья о фильме 1997 года, возможно, вы искали статью о фильме другого года. См. Титаник (значения). Титаник Titanic … Википедия

Как научиться рисовать дома — от онлайн-курсов до графических программ

Решили научиться рисовать для души или построить великую карьеру гейм-дизайнера и делать крутые CG-арты? Не выходите из дома — в вашем компьютере (и немножко в нашем магазине) уже есть все, что для этого нужно. Рассказываем, где научиться рисованию, что купить для учебы и в каких программах лучше всего делать первые штрихи.

Куда пойти учиться

Bang! Bang! Education

B! B! — онлайн-школа дизайна и иллюстрации. Тут есть курсы по графическому и веб-дизайну, типографике и, конечно, классическому рисованию. Как найти идеи, как нарисовать запоминающихся персонажей, что такое композиция, акварельные натюрморты, пиксельная графика — что угодно. Есть бесплатные материалы, есть бюджетные сеты видеородиков, есть и более дорогие, длительные курсы. База знаний — просто огромная.


JayArtPainting

На канале собрано огромное количество видео-роликов с процессом рисования. Академической живописи вы тут не обучитесь, а вот арт-терапию устроить себе можно. Здесь есть необычные техники, с которыми справится вообще любой: от рисования губкой до росписи перьями.

Смотреть ролики и вдохновляться тут.

SmirnovSchoolLive

А это обалденно вдохновляющий канал школы арта SmirnovSchool для тех, кто хочет научиться digital-иллюстрации. Разборы работ, стриминги с крутыми художниками, обсуждение насущных вопросов — полезного, интересного и красивого море. Кроме ютуб-канала можно пойти на одноименный ресурс SmirnovSchool и поучиться компьютерной графике там, но уже платно. Это один из самый крупных ресурсов по обучению CG. Если вместо кисточек вы предпочитаете графический планшет — стоит заглянуть.

Слушать двухчасовые стрими и обалдевать от крутейших работ тут.

Digital Drawing

Канал крутейшего CG-художника Сергея Самарского с процессами рисования. Некоторые ролики сопровождаются рассуждениями автора, на других — только создание иллюстрации под приятную музыку. В любом случае можно понаблюдать за крутым автором и подглядеть секреты мастерства.

Подсматривать за рождением иллюстрации тут.

Вооружаемся необходимым

С классическим рисованием все понятно — купили бумагу, карандаши, краски и рисуйте. Тут мы не будем вам советовать марку акварели и подходящую щетину для кисточек. Но, если уж вы твердо нацелились на создание шедевров на компьютере, что-нибудь технологичное (кроме компьютера) вам все-таки понадобится.

Можно рисовать мышкой. Так вы познаете пятьдесят оттенков страданий и овладеете искусством кунг-фу от иллюстраций. Но все же стоит не запариваться и прикупить, например, графический планшет. Как его правильно выбрать, можно почитать тут.

Вместо отдельного графического можно для рисования использовать и обычный планшет. Например, в ролике выше Сергей Самарский рисовал девушку на планшете iPad Pro.

Если вы не готовы отдавать столько денег сразу, можно подыскать более бюджетный вариант. Например, новинка от Huawei — Matepad Pro — в два раза бюджетнее и оснащена достаточно мощным железом, которое сможет потянуть графические программы. Или Samsung Galaxy Tab S6 — еще дешевле. Да еще и, как и у Huawei, стилус в комплекте, который удобно использовать в качестве пера.

Где рисовать

Сервисов и программ для digital-рисования очень много. И тут каждый художник частенько подбирает то, что больше нравится и подходит под конкретные задачи. Самое очевидное решение — Photoshop. Едва ли он нуждается в представлении, поэтому посмотрим, а что есть еще.

Procreate

Купить приложение можно здесь.

Krita

Для тех, кто не готов платить за софт, есть Krita — программа в свободном доступе. Это практически тот же Photoshop, только честно бесплатный. Тут и куча инструментов, и поддержка слоев, покадровая анимация, постоянный автосейв, куча кистей и адекватные палитры. Krita пытается поддерживать не только художников, но и фотографов, но инструментов для коррекции изображения у программы не так уж много. Зато для рисования есть все, что нужно.

SAI, Photoshop или Krita — cпорят между собой художники всего мира и делятся на три лагеря. SAI — японский софт для художников и иллюстраторов. Поначалу ее чаще использовали для артов в стиле японской манги, но позже SAI завоевала признание у художников всех жанров. Из плюсов — программа достаточно легкая и быстрая. Хорошо поддерживает работу на графических планшетах, не тормозит. Горячие клавиши во всех трех программах одинаковые, поэтому переключаться с фотошопа на SAI легко. Есть все основные инструменты, кисти, хорошее сглаживание пера, поддержка сторонних текстур.

Drawi

Этот онлайн-сервис хоть и странновато выглядит, но рисовать в нем правда можно. Из всех онлайн-рисовалок Drawi, пожалуй, наиболее удобная и в ней можно создать какой-никакой рисунок получше, чем в пэйнте. Советовать Drawi как полноценную программу для больших амбиций не получится, но если вы просто хотите убить минутку-другую за цифровыми почеркушками — подойдет.

Krita — это настолько продвинутая и функциональная программа для рисования, что не верится, что перед тобой не коммерческий продукт, а разработка с открытым исходным кодом. В этом редакторе есть поддержка слоёв, огромное количество кистей и инструментов, куча самых разных фильтров и эффектов.

Krita может использоваться для создания цифровой живописи, скетчей, картин, комиксов и даже рисованной покадровой анимации. Интерфейс удобно настраивается. Плюс ко всему Krita отлично работает с графическими планшетами.

2. GIMP

Мощный, гибкий, настраиваемый растровый редактор с открытым исходным кодом. Правда, интерфейс и горячие клавиши тут своеобразные — привыкшим к Photoshop художникам придётся переучиваться.

В GIMP есть большинство инструментов, доступных в Photoshop: слои, маски, цветокоррекция, умное выделение, кисти, фильтры и гора других возможностей. Часть отсутствующих можно прикрутить с помощью сторонних расширений.

3. Inkscape

А вот это уже инструмент для создания векторной графики — бесплатный и опенсорсный аналог Adobe Illustrator. Он хорошо подходит для создания логотипов, значков, веб‑графики, векторных иллюстраций и прочих дизайнерских продуктов.

Inkscape содержит в себе всё для комфортного создания и редактирования векторных изображений: инструменты управления цветом и текстурами, слои, умное размещение и выравнивание объектов, а также возможность векторизировать растровые картинки.

Это, конечно, не полноценный аналог Photoshop, а, скорее, старый добрый Paint на стероидах, но для любительского рисования и его хватит.

5. MediBang Paint Pro

Это специализированный инструмент, который придётся по душе создателям комиксов, аниме и манги. Приложение очень лёгкое, быстрое и при этом абсолютно бесплатное. В библиотеке MediBang Paint Pro больше 800 предустановленных фонов и шаблонов аниме‑тематики. Кроме того, здесь есть порядка 50 кистей и большой выбор бесплатных шрифтов.

6. Gravit Designer

  • Платформы: Windows, macOS, Linux, веб.

Gravit Designer — это довольно мощный и продвинутый, но при этом бесплатный редактор векторной графики. С его помощью можно легко создавать значки, логотипы, баннеры и прочие изображения. В приложении много инструментов: кривые, слои, формы, выделение и трансформация объектов, работа с текстом и шрифтами.

Помимо этого, в Gravit Designer есть встроенная библиотека векторных объектов, создаваемых пользователями. Их можно свободно задействовать в собственных работах. Ещё одна фишка приложения: при желании его можно запустить без установки, прямо в браузере через родной веб‑сервис Gravit.

7. MyPaint

Быстрый растровый редактор с открытым исходным кодом. Работа построена так, чтобы вы фокусировались на процессе рисования, а не на блуждании по пунктам меню. MyPaint поддерживает графические планшеты, предлагает встроенную коллекцию кистей и возможность создания собственных.

Из других фишек программы можно выделить бесконечный холст, дублирование основных функций горячими клавишами и наглядный выбор цвета сразу под курсором.

Платные программы для рисования на компьютере

1. Affinity Designer

Редактор впечатляет своими возможностями. Настраиваемые панели и комбинации клавиш, удобная система поворота холста, из‑за которой кажется, что вы рисуете на настоящей бумаге, совместимость с графическими планшетами, эффекты теней, свечения, контура, скос — всего и не перечислить.

Affinity Designer определённо стоит попробовать тем, кто профессионально занимается графикой и дизайном и не хочет переплачивать за Photoshop.

2. BlackInk

Весьма своеобразная программа для рисования, которая отличается от прочих представленных здесь. BlackInk позволит вам рисовать невероятные картины с довольно необычным стилем. Да что там говорить, просто взгляните на созданные в редакторе изображения, и вы поймёте, что он позволяет творить искусство.

Вместо традиционных подходов к созданию растровых изображений BlackInk использует свой механизм. Так называемый Controller открывает невиданные возможности настройки кистей. Освоить его нелегко, но результат впечатлит вас.

3. Adobe Photoshop

Photoshop — это фактически стандарт в мире компьютерной графики, самая популярная программа для художников, дизайнеров и фотографов. О возможностях Photoshop говорить смысла нет: если с изображением можно что‑то сделать, то он это сделает.

Поскольку Photoshop является частью облачного сервиса Adobe Creative Cloud, вы легко можете пользоваться вашими кистями, цветами и стилями на всех устройствах — настройки синхронизируются буквально на лету. Вдобавок для Photoshop из‑за его популярности создана просто куча плагинов.

Единственное, что с детищем Adobe не так, — цена на подписку. Впрочем, этого следовало ожидать, ведь Photoshop — это самый мощный и продвинутый из всех растровых редакторов на свете.

4. Corel Painter

У всех на слуху Corel Draw — мощнейший профессиональный редактор векторной графики. Но у Corel есть ещё одно детище — растровый редактор Corel Painter, прекрасно подходящий для рисования. В этом редакторе есть множество удобных инструментов для работы с цветом, синтезирования текстур и клонирования объектов, а также кисти, холсты и слои.

Этот дорогой, но эффективный редактор для искушённых художников однозначно стоит своих денег.

5. Sketchbook Pro

Мощный растровый редактор с интуитивным интерфейсом и большим набором инструментов, который подойдёт как для начинающих, так и для профессиональных художников. Sketchbook Pro может похвастаться сотнями кистей, собственными палитрами цветов и послойной обработкой изображений.

Разработчики уделили большое внимание пользовательскому опыту: в результате создаётся ощущение рисования на бумаге физическими кистями и другими художественными инструментами. При этом каждая кисть (или перо) настраиваются до мельчайших нюансов.

6. ArtRage

Простой инструмент для художественного рисования, позволяющий создавать реалистичные креативы. ArtRage очень точно имитирует такие техники работы с живописью, как масло, акварель, пастель, и обеспечивает максимально интуитивный процесс работы с ними.

Редактор даёт возможность полностью настроить все параметры рисунка и создать свой стиль. Присутствуют также функции редактирования вроде цветокоррекции, трансформации и других.

7. PaintTool SAI

Высокоскоростной японский редактор растровых изображений с поддержкой различных форматов, который подойдёт для создания манги, аниме и комиксов. PaintTool SAI позволяет одновременно обрабатывать сразу несколько файлов, умеет сглаживать линии, убирая небольшие огрехи, а также поддерживает рисование с помощью графических планшетов.

Программа хорошо оптимизирована и нетребовательна к ресурсам. А благодаря простоте и минималистичному интерфейсу должна понравиться начинающих художникам.

Этот материал впервые был опубликован в октябре 2018 года. В сентябре 2021‑го мы обновили текст.

4.5 Оценок: 2 (Ваша: )

Хотите всерьез заняться цифровой живописью? Ищете подходящий софт? Тогда ознакомьтесь с этой статьей: в ней мы рассмотрели лучшие компьютерные программы для рисования и постарались определить их особенности. Помните главное: ваш редактор – это холст, на котором вы будете творить. Поэтому неважно насколько софт крут и напичкан функциями — важнее всего, чтобы он соответствовал вашим индивидуальным запросам как художника.

Создавайте мультфильмы из рисунков

В программе ФотоШОУ PRO вы сможете оживить свои рисунки и превратить их в полноценный мультфильм! В вашем распоряжении следующие функции и возможности:

  • Быстрая склейка рисунков и настройка их длительности;
  • Добавление фоновой музыки и полноценной озвучки;
  • 250+ оригинальных эффектов и переходов;
  • Настройка анимации самостоятельно через ключевые кадры;
  • Сохранение результата в любом популярном формате.

редакторы для рисования

Создайте мультфильм прямо сейчас! Скачайте ФотоШОУ PRO:

10 лучших программ для рисования

А теперь давайте подробнее остановимся на том, какие программы для рисования на ПК помогут воплотить ваши задумки в жизнь. Ниже мы рассмотрим схему работы как простых приложений, которые могут быстро освоить даже школьники, так и более сложных, разработанных специально для профессионалов.

Sai Paint Tool

Sai Paint Tool создан японцами и ориентирован на поклонников аниме и манги. Однако это не значит, что в редакторе нельзя рисовать ничего другого. Приложение относится к типу растрово-векторных. Наиболее популярные базовые инструменты для рисования – это «Аэрограф», «Карандаш», «Перо», «Заливка» и «Ластик». В данной программе вы сможете работать со слоями как отдельно, так и сгруппировав их. Также в редакторе есть возможность использовать «горячие клавиши», что значительно экономит время.

Sai Paint Tool

Krita

Krita изначально задумывалась как инструмент для создания иллюстраций с нуля. Но сейчас она уже успешно конкурирует с Adobe Photoshop, поскольку имеет богатый набор инструментов, позволяющих редактировать уже готовые цифровые снимки.

Krita имеет одну особенность — это программа с открытым исходным кодом, то есть каждый желающий человек, обладающий необходимыми навыками, может модифицировать редактор под свои нужды. Например, можно загрузить новые кисти.

Krita — это бесконечный виртуальный холст с огромным выбором кистей. Благодаря специальному менеджеру вы можете использовать кисти, созданные другими пользователями. Есть функция отзеркаливания: по горизонтали и вертикали, а также вращения рисунка при помощи инструмента Multibrush. Krita может использоваться для создания артов, скетчей, комиксов и рисунков с 3D-эффектом.

Krita

Свободно распространяемый графический редактор, предназначенный, в основном, для работы с растровыми изображениями. GIMP имеет большую библиотеку фильтров, спецэффектов и полный пакет всех необходимых для рисования инструментов. Можно провести тонкую настройку каждого инструмента в отдельности: определить толщину контура, прозрачность, форму и проч. Поддерживает установку сторонних плагинов.

GIMP

Inkscape

Инструмент для создания векторной графики. Inkscape применяется для выполнения художественных и технических иллюстраций. Будет востребован в сфере рекламы: при изготовлении баннеров, логотипов и разнообразных коммерческих проектов.

Inkscape

ArtRage

Программа-эмулятор масляной живописи. ArtRage реалистично имитирует настоящие краски: акварель, пастель, масло, причем с последним выходит лучше всего – рисунок приобретает трехмерный объем. Создается впечатление, что работа была выполнена не в графическом редакторе, а в художественной студии.

ArtRage

MediBang‌ ‌Paint‌ ‌Pro

Графический редактор для рисования комиксов. В стандартном наборе MediBang‌ ‌Paint‌ ‌Pro представлено 20 видов кистей, но при регистрации на сайте их число увеличивается до 50. После создания аккаунта вы получите доступ к облачному хранилищу, откуда сможете загружать дополнительные инструменты, сделанные другими пользователями.

MediBang‌ ‌Paint‌ ‌Pro

MediBang‌ ‌Paint‌ ‌Pro

Artweaver

Программа для создания растровой графики и редактирования снимков. Artweaver ориентирована на профессионалов и художников-любителей. По функционалу напоминает собой Adobe Photoshop и Corel Painter. Имеет богатую коллекцию встроенных фильтров, имитирующих эффекты ветра, мозаики, волны, размытия и т.п. Также тут можно создать на виртуальном холсте рисунок мелом, древесным углем, карандашом, пастелью, акриловой краской и др.

Artweaver

Gravit Designer

Мощный инструмент для создания векторных изображений. Главная изюминка Gravit Designer заключается в том, что его можно использовать в режиме онлайн. Это можно сделать на «родном» сервере программы Gravit – для этого достаточно просто зайти на сайт и запустить софт через браузер. В программе удобно создавать рекламные проекты: баннеры, логотипы, значки для сайтов и прочие.

Gravit Designer

BlackInk

Замыкает ТОП самый необычный из редакторов для рисования – BlackInk. Его главная особенность заключается в уникальных настраиваемых кистях, которые позволят максимально ускорить вашу работу. Программа понравится профессионалам, которые любят мыслить нестандартно: за обманчиво простым интерфейсом скрывается целая лаборатория по созданию растровой графики. А вот новички мало что поймут в ней.

BlackInk

Заключение

Теперь вы знаете о самых востребованных среди фотохудожников программах. Какая подойдет именно вам – определите опытным путем, благо большинство приложений распространяются бесплатно. А для того, чтобы создавать из своих рисунков интересные и забавные видеоролики, используйте программу ФотоШОУ PRO.

Читайте также: