Графический дизайн и компьютерная графика отличия

Обновлено: 06.07.2024

Основные понятия компьютерной графики и графического дизайна

Для того, чтобы работать с Adobe Photoshop не механически, а с пониманием своих действий, пользователь должен иметь некоторые общие (базовые) представления о характеристиках цифровых изображений. Настоящая глава посвящена характеристикам растровых изображений, определяющим его качество. Дело в том, что любое цифровое изображение на компьютере характеризуются набором его таких параметров, как размер, разрешение, формат и тип цветовой модели. Перечисленные параметры и определяют качество растрового изображения, а также размер (вес) графического файла.

Разрешение изображения

Растровые изображения формируется из совокупности крошечных элементов, называемых пикселями. Пиксель является основным кирпичиком растровых изображений и это единица принята в компьютерной графике, подобно тому, как метр, килограмм и литр приняты для измерений в повседневной жизни.

Количество пикселей в изображении определяет его разрешение. Пиксели часто называют точками, тогда разрешение измеряется в dpi ( dot per inch ), то есть в количестве точек на дюйм.

Примечание

В компьютерной литературе существует путаница в терминах и некоторые из авторов разрешение мониторов измеряют в dpi ( dot per inch ), сканеров в ppi ( pixel per inch ) — пиксель на дюйм, а принтеров в lpi (l ine per inch ) — линий на дюйм. Другие же авторы книг разрешение любого изображения, не зависимо от способа его получения измеряют только в dpi .

Если вдуматься, то становится очевидным, что чем выше разрешение, тем большее количество пикселей содержит изображение и тем большим количеством деталей (то есть – качеством) такое изображение характеризуется. С другой стороны, более высокое разрешение изображение прямо связано с большим размером файла такого изображения. Поэтому установка величины разрешения зависит от целей и задач компьютерного художника и для конкретной работы будет разной. Например, веб-дизайнеры обычно работают с изображениями 72-96 dpi, в то время как полиграфисты предпочитают разрешения изображений от 300 dpi и выше (рис. 1.1).

Рис. 1.1. Изображение высокого разрешения слева (файл 977 Кб) и низкого разрешения справа (файл 41 Кб)

Глубина цвета

В черно-белых изображениях уровни яркости представляются в виде оттенков серого цвета, а в цветных изображениях эти уровни проявляются в виде различных цветовых тонов. При этом очевидно, что черно-белая фотография воспринимается как менее качественная по сравнению с фотографией цветной. Иначе говоря, чем больше оттенков цвета в изображении, тем выше его яркостное (цветовое) разрешение, называемоеглубиной цвета, и тем большее число уровней яркости (цветов) будет содержать файл такого изображения.

Новый термин

Глубина цвета характеризует число воспроизводимых градаций яркости пикселя в черно-белых изображениях и количество отображаемых цветов в цветном изображении.

Для примера на рис. 1.2. показано одно и то же изображение, но с разной глубиной цвета: в два цвета сверху, и в 256 оттенков серого снизу. Из этой иллюстрации наглядно видно, что чем выше число воспроизводимых градаций яркости пикселя в черно-белых изображениях (и количество отображаемых цветов в цветном изображении), тем качество растрового изображения выше.

Рис. 1.2. Одно и то же изображение, но с разной глубиной цвета

С точки зрения цветовой глубины растровые изображения можно разбить на несколько типов:

Для монохромногочерно-белого (Black and White) изображения используются только два типа ячеек: черные и белые. Поэтому для запоминания каждого пикселя требуется только 1 бит памяти компьютера. Такие изображения часто называются 1-битовыми изображениями. Соответственно, их цветовая разрешающая способность будет равна 1 бит/пиксель.

В другом типе растровых изображений, называемом оттенки серого (Grayscale), на каждый пиксель выделяется до 8 бит информации. Это позволяет оперировать с комбинацией из 256 градаций яркости, перекрывающей весь диапазон оттенков серого от черного до белого. Пример десятиступенчатой шкалы оттенков серого приведен на рис. 1.3.

Рис. 1.3. Десять градаций серого цвета – от белого (100%) до черного (0%)

Для работы с изображениями, описание которых требует большого цветового разрешения, используются цветовые модели RGB, Lab и CMYK. В случае RGB-формата цвет каждого пикселя определяется комбинацией из трех цветов: красного, зеленого и голубого. В зависимости от назначения изображение может иметь 16 битовое, 24 битовое или 32 битовое цветовое разрешение (глубину цвета).

В CMYK-формате цвет каждого пикселя формируется с помощью четырех цветовых каналов: голубого, пурпурного, желтого и черного. Из-за наличия дополнительного канала цветовая модель CMYK содержит примерно на 25 процентов больше информации по сравнению с RGB-изображением.

Изменение разрешения путем интерполяции изображения

Если разрешение цифрового изображения, полученного посредством матрицы сканера (или цифровой фотокамеры) совпадает с числом светочувствительных элементов сканера (или камеры), то говорят о фактическом (аппаратном или физическом) разрешении. Однако как в аппаратуре оцифровки изображений, так и в графических программах предусмотрена возможность использования операции интерполяции (Resampling), то есть изменения разрешения, которая может быть реализована разными способами. Например, в программе Adobe Photoshop (рис. 1.4) реализованы три способа интерполяции – по соседним, билинейная и бикубическая.

Рис. 1.4. Способы интерполяции изображений в Adobe Photoshop

При интерполяции по соседним (Nearest Neighbor) для добавляемого программой пикселя берется значение пикселя соседнего с ним. То есть, если соседний пиксель красный, то и программа увеличивает разрешение изображения добавлением красного пикселя.

В случае билинейной (Bilinear) интерполяции графический редактор берет среднее цветовое значение пикселов с каждой стороны от вновь создаваемого. Например, между красным и белым цветом появится розовый.

Бикубическая (Bicubic) интерполяция усредняется значение группы не только непосредственно граничащих, но и всех соседних пикселов. Какой диапазон пикселов выбирается для усреднения и по какому алгоритму это усреднение происходит — этим отличаются способы бикубической интерполяции. На иллюстрации выше мы видим три варианта бикубической интерполяции в Adobe Photoshop .

Примечание

Разрешение изображения, полученное с помощью программной интерполяции всегда хуже реального (физического) разрешения, так как искусственное добавление пикселей снижает качество изображения (происходит потеря мелких его деталей). Иначе говоря, чем сильнее трансформируется изображение, тем больше оно деградирует.

Форматы графических файлов

Способ организации информации в графическом файле носит название его формата. Наряду с разрешением, формат файла также имеет отношение к качеству цифрового изображения. Поэтому знание файловых форматов и их возможностей является одним из важных моментов работы с компьютерной графикой в любом из ее направлений.

Все множество форматов, используемых для записи изображений, можно условно разделить на две категории:

хранящие изображение в растровом виде (BMP, TIFF, PSD, JPEG, PNG, GIF);

хранящие изображение в векторном виде (WMF, EPS, CDR, AI и другие).

Какому формату отдать предпочтение? Все зависит от ваших целей и задач. Самая общая рекомендация заключается в том, что лучше сохранять результаты работы в формате, который является родным для используемой вами программы. Например, в Photoshop это *. PSD , а в CorelDRAW это *. CDR .

Растровые форматы

Растровый файл представляет собой таблицу (bitmap), в каждой клетке которой установлен пиксель. Как правило, растровые форматы, предназначены для вывода на экран (не на печать), что актуально, например, в веб-дизайне. Растровые форматы отличаются друг от друга способностью нести дополнительную информацию (цветовые модели, каналы, слои, анимацию) и имеют различные возможности их сжатия.

Формат BMP (от слова bitmap) — это родной формат для графического редактора MS Paint . Он поддерживается всеми графическими редакторами, работающими под управлением операционной системы Windows . Может хранить данные только в цветовой модели RGB, не сохраняет в заголовке данные о разрешении файла, поэтому невозможно задать геометрию изображения (как, например, в TIFF). Из-за этих ограничений неприменим в полиграфии, и поддержка его осуществляется для совместимости со старыми программами и для конвертирования данных для других (не полиграфических) нужд. Предоставляет возможность применения сжатия информации по алгоритму RLE.

Примечание

Метод сжатия RLE (run length encoding — кодирование с переменной длиной строки) является одним из простейших. В основе его принципа действия заложен механизм поиска одинаковых пикселов в одной.

Формат TIFF (tagged image file format, TIF) является одним их самых распространенных среди известных в настоящее время форматов. Ему доступен весь диапазон цветовых моделей — от монохромной до RGB и CMYK. Он был разработан совместно фирмами Aldus Corporation и Microsoft как универсальный открытый формат, допускающий модификации. Поэтому файл TIF-формата, созданный на IBM PC или совместимом компьютере, поддерживается операционной системой Macintosh и большинством Unix-подобных платформ. Он также поддерживается практически всеми основными пакетами растровой и векторной графики, программами редактирования и верстки текста. На сегодняшний день формат TIF является лучшим выбором при импорте растровой графики в векторные программы и издательские системы. Формат TIF поддерживает ряд дополнительных функций:

использование дополнительных каналов (хранение альфа-каналов или каналов масок);

использование сжатия. Это свойство позволяет уменьшать размеры файла до 50% от исходного с помощью LZW алгоритма сжатия, выполняемого практически без потери информации;

возможности выполнения предварительного цветоделения. Данная функция реализуется путем записи результатов цветоделения в отдельный файл в цветовой модели CMYK, что упрощает последующую процедуру размещения файла изображения на странице и выводе документа на печать.

Примечание

Метод сжатия LZW (Lempel-Ziv-Welch) сжимает данные путем поиска одинаковых последовательностей во всем файле. Затем выявленные последовательности сохраняются в таблице, где им присваиваются более короткие маркеры (ключи).

PSD (Adobe Photoshop document) — это родной формат программы Adobe Photoshop. PSD позволяет сохранять изображение с массой дополнительных атрибутов, включих все, что может сделать Photoshop. Хранит графическую информацию в самых различных форматах и цветовых моделях, сохраняет информацию о разрешении и габаритных размерах изображения, а также может хранить альфа каналы, маски и обтравочные контуры. Можно задавать произвольные цветовые модели (Duotone, Triotone, Quadrotone. ). Хранит прозрачность и слои, а также векторные данные (Shape в новых версиях пакета). Структура данных в этом формате подразумевает безусловную компрессию по алгоритму, подобному LZW (без потерь качества). Поэтому сохранение и открытие файла в этом формате происходит несколько дольше, чем открытие несжатого аналога, и требуется больше памяти. Формат файла считается одним из стандартных форматов и используется всеми продуктами линейки Adobe, но не является кросс-платформенным или полностью переносимым и универсальным.

Joint Photographic Experts Group (*.JPEG, *.JPG) - формат для хранения растровых данных в цветовых моделях Grayscale, CMYK, RGB. Поддерживает сохранение информации о геометрических размерах изображения. Не поддерживает альфа-каналы. Также позволяет сохранять в изображении данные обтравочных контуров, которые используются для удаления нежелательного фона из изображения, при помещении его в верстку. Изображения в этом формате сжимаются по специальному алгоритму, который позволяет уменьшать размер выходного файла в 3, 5 и более раз. Однако, сжатие данных по этому алгоритму добавляет в изображение искажения, которые являются необратимыми и при многократном повторном сохранении данных в этом формате заметно ухудшают качество изображения. При сохранении данных существует компромисс между размером выходного файла и его качеством. Существует разновидность сжатия по алгоритму JPEG - Progressive JPEG, который сохраняет изображение в несколько этапов - в начале в самом низком разрешении, затем в более высоком и так до максимального. При сохранении файлов в формате JPEG всегда стоит выбирать максимальный уровень качества, и не хранить в этом виде рабочие или промежуточные файлы. Искажения, добавляемые компрессией JPEG, проявляются в виде кубической структуры или характерных "грязных" точек в местах контрастных переходов цветов. Особенно это заметно при поканальном просмотре изображения. Количество цветов в изображении — около 16 миллионов, что вполне достаточно для сохранения фотографического качества изображения.

PNG (portable network graphics) - данный формат был специально разработан для Сети. Предполагалось, что новый формат PNG сможет заменить GIF. В формате PNG реализовано: компрессия без потерь (в отличие от JPEG), чересстрочная загрузка interlacing и прозрачность фона - transparency, (как в GIF, правда, чересстрочность в PNG - 7-ми уровневая), передача цвета с глубиной цвета до 48 бит на пиксель плюс альфа-канал и гамма-индикатор. PNG реализует открытый, незапатентованный алгоритм сжатия данных, дающий, тем не менее, лучшие результаты, чем GIF. В отличие от GIF с его максимум 256 цветами, PNG позволяет хранить полноцветные изображения с 24 и даже 48 битами на пиксел. PNG реализует гораздо более эффективный алгоритм чересстрочности (которую в данном случае правильнее было бы называть "через-пиксельностью"). Достаточно сказать, что первый проход, дающий общее представление об изображении, занимает в PNG не одну восьмую исходного файла, как в GIF, а всего лишь одну шестьдесят четвертую - и тем не менее распознаваемость картинки при этом заметно лучше. PNG позволяет хранить полную информацию о степени прозрачности в каждой точке изображения в виде так называемого альфа-канала. Каждый пиксел PNG-файла, вне зависимости от его цвета и местоположения, может иметь любую градацию прозрачности - от нулевой (полная непрозрачность) до абсолютной невидимости. Одним из недостатков нового формата PNG явилась невозможность хранить несколько изображений в одном файле и создавать что-либо похожее на GIF- анимацию. Хоть и существуют специальные форматы, которые позволяют хранить не только анимацию, но и звуковое сопровождение к нему (форматы AVI, MPEG и другие), однако размер получившихся файлов этих форматов оказывается больше, чем у анимации, созданной в формате GIF (пусть и с чуть худшим качеством).

Векторные графические форматы

Векторы представляют собой математическое описание объектов относительно точки начала координат. То есть, чтобы компьютер нарисовал прямую линию, нужны координаты двух точек, которые связываются по кратчайшему пути. Для рисования дуги кроме координат двух точек необходимо задать еще и радиус и т. д. Таким образом, векторная иллюстрация — это набор геометрических примитивов. Большинство векторных форматов могут также содержать внедренные в файл растровые объекты или ссылку на растровый файл (технология OPI).

Windows MetaFile, Enhanced Metafile (*.WMF, *.EMF) использует графический язык Windows и является ее родным форматом. Данный формат широко используется в офисных пакетах типа MS Office, где все клипарты (которых свыше 50 тысяч) сохранены именно в нем. Можно хранить информацию следующего характера: узлы, кривые Безье, заливки, обводки. Предназначен для передачи векторных рисунков через буфер обмена (clipboard). Этот формат понимается практически всеми программами Windows, так или иначе связанными с векторной графикой. Однако, несмотря на кажущуюся простоту и универсальность, пользоваться форматом WMF стоит только в крайних случаях, так как формат WMF искажает цвет и не поддерживает ряда параметров, которые могут быть присвоены объектам в различных векторных редакторах. Кроме того, он не может содержать растровых объектов и не понимается очень многими программами на Macintosh.

Adobe Illustrator Document - роднойформатфайладляпакета Adobe Illustrator. Может содержать в себе как растровую, так и векторную информацию в цветовых моделях RGB и CMYK и, по сути, представляет из себя документ в формате PostScript с дополнительной информацией, специфичной для пакета верстки. Версии документов обратно совместимы, т.е. в пакете более новой версии всегда можно открыть документ, созданный в более старом пакете, но не наоборот. При сохранении файла а этом формате в его заголовок добавляется его уменьшенная копия для предварительного просмотра в формате TIFF или PICT (Preview). При сохранении файлов в данном формате можно указать версию пакета, в котором предполагается его открытие (по умолчанию - текущая версия или последняя версия сохранения), а также указать, нужно ли включать в состав сохраняемого файла все помещенные растровые объекты, или просто оставить ссылки на них (links). В первом случае размеры файла могут быть весьма значительными. Формат файла хорошо совместим во всех пакетах фирмы Adobe.

Вопросы для самопроверки

От чего зависит качество цифрового изображения?

Что понимают под термином "глубина цвета"?

Для чего используется интерполяция ( r esampling) изображений?

Назовите достоинства и недостатки различных графических форматов (растровых и векторных)?

Веб-дизайнер – это одна из специализаций графического дизайнера.

Веб-дизайнер создает дизайн сайтов, интерфейсов, и одновременно является графическим дизайнером. Графический дизайнер занимается только созданием графики для использования на веб-сайтах или в печатном виде.

Главным отличием веб дизайнера от графического дизайнера является результат работы, который они представляют.

Работа графического дизайнера - это графика и визуальное оформление плакатов, буклетов, рекламных материалов, картинок для сайтов.

Работа веб-дизайнера - интерфейс сайта (изображения, шрифты, цветовая гамма, кнопки, вкладки) и его высокая производительность.

Что делает графический дизайнер:

  • создает графику, типографику и образы для визуального представления идеи.
  • большую часть времени работает для печатных изданий, на полиграфии, иногда задействован в веб-проектах.
  • создает цифровую графику для брошюр, плакатов, визиток и других рекламных материалов.

Чем занимается веб-дизайнер:

  • обладает широким кругом обязанностей - помимо рисования графики, он несет ответственность за внешний вид сайта.
  • не работает для печатных изданий, а задействован только в веб-проекты.
  • отвечает за создание веб-сайтов, которые не только хорошо выглядят, а и быстро загружаются.
  • часто использует сжатую графику, жертвуя качеством, ради скорости.

Чем отличается веб-дизайнер от графического дизайнера?

Результат работы:

Графические дизайнеры работают для создания печатной продукции. Специалисты по веб-дизайну должны уметь сочетать хороший дизайн со скоростью и эффективностью для работы в интернете.

Визуальные элементы работы:

Цвета — Режим цветов, используемый графическим дизайнером и веб-дизайнером, отличаются. Для печатных проектов в графическом дизайне обычно используется режим цветов CMYK. Цвета в графическом дизайне больше ориентированы на визуальные эффекты.

Веб-дизайнер использует режим цветов RGB. Причина тому, что много ярких цветов на сайте могут вызвать визуальную усталость для посетителей сайта.

Шрифты — У графического дизайнера больше возможностей использовать разные шрифты в одном проекте, ведь предназначен он только для печати.

Веб-дизайнеру важно сосредоточиться на решении разных задач сайта, используя ограниченное количество шрифтов.

Режим просмотра — Обзор результата работы графического дизайнера возможен в режиме реального времени. Процесс работы графического дизайнера не может быть представлен в виде последовательности шагов.

Результат работы веб-дизайнера не статичен. Пользователи сайта имеют больше возможностей для просмотра информации, чем пользователи результатами работы графического дизайнера.

Графический дизайн – это средство визуальной коммуникации. Если сказать проще – это выражение идей, смыслов и ценностей через образы, изображения, шрифты, видео и т.п. Интереснейшая современная специализация.

Редакция подготовила детальный обзор этой сферы с большим количеством примеров, куда входит:

Дочитав статью до конца, вы точно узнаете множество путей для своего развития. Приятного просмотра. Автор, руководитель творческой группы. Чел, который отвечает на каждый ваш вопрос.

Артём Горбунов - Основатель одноименного Дизайн Бюро

Профессия графический дизайнер

Графический дизайнер может занимать должность веб-дизайнера, дизайнера интерфейсов, то есть специализироваться на чем-то конкретном, а может быть универсальным бойцом, который умеет делать и айдентику, и упаковки, и сайты.

Кроме непосредственной работы «руками» графический дизайнер может занимать руководящую должность, например, креативный директор разрабатывает концепцию и стратегию, управляет командой, которая создает коммуникацию для бренда, продукта.

Карьера графического дизайнера, зависит от разных факторов, вот несколько из них:

  • специализация. Дизайнер печатной продукции не пригодится в веб-студии;
  • умение/желание самостоятельно искать клиентов и общаться с ними. Интровертам не подойдет фриланс;
  • готовности вести несколько разнонаправленных проектов. Если это не о вас, помните, продуктовым компаниям тоже нужны графические дизайнеры в штате.

Проблемы дизайнеров- почему вас не берут на работу | Никита Михеенков | Prosmotr

Проблемы дизайнеров и почему вас не берут на работу?

Где работать графическому дизайнеру?

Графический дизайнер может работать:

  • удаленным сотрудником. Специалисту не обязательно быть все время в офисе, поэтому даже работая на агентство или корпорацию можно делать это из дома. А значит – быть сотрудником иностранной компании.
  • в офисе. Если вы трудитесь на фрилансе, но вам не хватает компании или места для встреч с клиентами, можно снимать офис совместно с другими специалистами смежных профессий или работать к коворкинговом пространстве.

Где нужен графический дизайнер:

1. Производственные предприятия. Пригодятся разнонаправленные навыки: фотографирование и обработка, предпечатная подготовка, веб дизайн. Зато не придется переключаться между проектами, вы полностью погрузитесь в концепцию и визуальную коммуникацию одного бренда.

2. Студии дизайна, издательства. Узкая специализация: дизайн печатной продукции, веб, наружная реклама и т.п. Потребуется быстро переключаться между проектами. Плюс в том, что самостоятельно клиентов искать не придется. Если получите руководящую должность, понадобятся навыки управления проектами.

3. Фриланс. В какой специализации себя реализовывать выбираете сами. Немалую часть рабочего времени занимает поиск и общение с клиентами. Можно в рамках отдельных проектов сотрудничать на аутсорсе с компаниями или агентствами.

  • самозанятые – 18%;
  • специализированные компании дизайнерских услуг – 11%;
  • реклама, PR – 8%;
  • производство печатной продукции – 7%;
  • газеты, периодика, книги, издательства – 6%.

Мировые и отечественные студии,
лидеры в сфере графического дизайна

Pentagram — существует с 1972 года. В компании особый подход к клиентоориентированности и хорошему дизайну: каждый из 24х собственников коммуницирует с клиентами и создают дизайн. Студия занимается всеми видами дизайна, включая графический. Они стояли за созданием узнаваемой айдентики для MasterCard, Windows, героев фильма «Лига справедливости». Работали с Fifa, Nike, Tiffany & Co. На их сайте вы можете «украсть, как художник». Сортируйте по типу клиентов или работ и вдохновляйтесь.

Sagmeister & Walsh — бутик-студия дизайна из Нью-Йорка. Компания полного цикла: начиная от разработки визуальной стратегии, выполнения дизайна, заканчивая производством. Работает с крупными клиентами, включая всемирно известных исполнителей Rolling Stones, Jay-Z.

Meta design — американская компания уже более 20 лет сотрудничает с крупными брендами. Среди их громких побед участие в редизайн Apple’s Mac OS и коллаборация с Adobe в части создания упаковки и айдентики.

Студия Артемия Лебедева — известная в русскоязычном пространстве компания. Занимается всеми направлениями графического дизайна, а также промышленным дизайном, проектированием интерфейсов и т.п. Студия не работает с частными лицами, государственными и религиозными организациями. Есть офис в Москве, Киеве, Нью-Йорке. Вакансии периодически выкладываются на сайте компании.

Дизайн-бюро Артёма Горбунова — занимаются веб-дизайном, создают типографику и интерфейсы, разрабатывают упаковку, айдентику. Главная черта – минимализм. Если можно отказаться от какой-то детали, ребята призывают это сделать. А все, что осталось, должно нести в себе смысл или функциональную нагрузку. Ещё бюро обучает дизайнеров, предоставляя лучшим студентам бесплатные места и трудоустройство в крупные компании, например, Сбербанк, Манн, Иванов и Фербер и т.п.

Как и где начать фрилансить
в графическом дизайне?

Чтобы начать работать на фрилансе необходимо портфолио:

  • Выбирайте только САМЫЕ ЛУЧШИЕ работы и будьте готовы ответить на вопросы по каждой из них. Лучше у вас будет 2-3 работы, но каждая из работ будет на уровне.
  • Описывайте стадии процесса. Какая задача ставилась перед вами? Какую информацию вы собрали? Что сделали, почему? Если это возможно, каких результатов добился клиент с помощью вашей работы. Например, продукт в новой упаковке показал продажи на 15% выше.

У начинающего графического дизайнера ещё нет портфолио. Вот вам ТОП-5 идей, откуда его взять начинающему дизайнеру.

Где найти работу графическому
дизайнеру на фрилансе?

Behance — это сообщество дизайнеров, где кроме совета, вдохновения и поддержки можно найти работу в разделе jobs. Уровень конкуренции высокий, но вы будете работать над интересными проектами.

99designs — работа в формате конкурса. Заказчик предлагает решить задачу, тот, чье решение он выбирает, передает юридические права на использование работы и получает гонорар. В дальнейшем победитель будет в приоритетных исполнителях у этого заказчика.

Guru — считается, что это универсальная биржа, т.к. на ней представлено более 200 специализаций. Но заказов на веб и графический дизайн здесь больше всего. Можно начать работу с бесплатного аккаунта, но он во многом ограничен. Чтобы получить преимущество придется вкладываться в покупку заявок и платного аккаунта.

Upwork — универсальная биржа с самым большим количеством предложений. На ваш рейтинг влияет образование, заполнение профиля и т.п. Платный аккаунт не добавляет рейтинг, но дает возможность контактировать с большим количеством заказчиков.

Также графический дизайнер может продавать готовые работы. Например, на evanto, etsy и т.п.

Какая зарплата у графического дизайнера?

Средний годовой уровень заработной платы графического дизайнера:

  • в Украине – $5 000;
  • в России – $7 500;
  • в США – $50 000.

Ориентировочная стоимость работы на русскоязычном фрилансе:

  • разработка фирменного стиля – $200;
  • создание макета визитки/листовки/каталога – $10-50;
  • дизайн сайта – от $20.

Для примера, на зарубежных фриланс-биржах цены на дизайн для сайтов стартуют от $1000. А цена на изготовление баннера для иностранного заказчика будет в 10-15 раз выше, чем для отечественного.

Доходы зависят не только от уровня профессионализма, но и от того, как вы умеете продавать свои навыки, и где сможете искать заказы.

Зарплата дизайнера. Как получать столько, сколько хочешь?

Где дизайнеру искать вакансии?

1. Для самозанятых путь на фриланс. Его мы обсудили выше.

2. Студии часто публикуют вакансии на своих сайтах.

3. Если вы хотите устроиться в производственную компанию – дорога на сайты-агрегаторы вакансий. Там также встречаются вакансии от агентств или издательств. Примеры сайтов для поиска работы:

Где взять бесплатные графические элементы?

Чтобы создавать графический дизайн необязательно рисовать каждый элемент самому. Иногда работа состоит в том, чтобы правильно сочетать компоненты. Начинающему графическому дизайнеру пригодятся бесплатные элементы, из которых можно собрать коммерческий продукт. Их можно взять на различных сервисах бесплатностей.

Бесплатные иллюстрации на Ouch! — иллюстрации для сайтов или приложений. Разбиты по стилям и объектам. В стилях можно скачать однотипные картинки, использовать их в дизайне различных страниц сайта. А в объектах – разные стили одних и тех же страниц, например, 404.

Больше сайтов с бесплатными премиум иллюстрациями тут.

Бесплатные иконки на CaptainIcons — 350+ векторных иконок в различных категориях: спорт, погода, дизайн и т.п. Доступны в нескольких расширениях. Действует лицензия Creative Commons, а это значит, что можно использовать и в личных, и в коммерческих целях.

Шрифты на Allfont — на зарубежных сайтах не найти кириллических шрифтов. Поэтому, если вы работаете под русскоязычные проекты, ищите шрифты в рунете. В этой сфере тоже меняются тенденции. Мы собрали подборку свежего и лучшего в статье 57 трендовых бесплатных шрифтов.

Текстуры FreeStockTextures — текстуры можно найти на различных стоках. Этот сайт специализируется именно на них. Вы найдете фото в высоком разрешении по лицензии Creative Commons Zero.

Фотоконтент на Unsplash — более 300 000 высококачественных фотографий, которые вы можете использовать для создания баннеров, сайтов, коммерческих проектов. Есть рассылка, чтобы вы получали уведомления об обновлениях.

Ещё пригодятся мокапы, представления экранов телефонов, бумажных пакетов, визиток, на которых вы сможете продемонстрировать вашу работу. Мы собрали их в статье 50+ премиум мокапов (скачать бесплатно).

Следите за нашим блогом. Мы регулярно публикуем подборки классных бесплатностей, чтобы вы не перерывали ненужное в поисках того самого.

Часто задаваемые вопросы на тему графического дизайна

Где взять первых клиентов?

Первых клиентов можно найти среди знакомых. В интернете, кроме фриланса, специалистов ищут через соц.сети. Публикуйте свои работы с правильными хэштегами, продвигайте их с помощью рекламы, чтобы вас заметили.

Обязательно ли уметь рисовать, чтобы стать графическим дизайнером?

Нет, но желательно уметь делать хотя бы наброски, чтобы быстро перекладывать на визуальный язык свои идеи. Хватит базовых навыков создания скетчей, которые можно натренировать по видеоурокам или книгам. Например, Робин Ланда «Скетчбук, который научит вас рисовать». Базовые уроки по рисованию можно посмотреть в нашей статье.

Что делать, чтобы повысить навыки в граф.дизайне?

Практиковаться. Берите чужие работы и переделывайте по своему усмотрению. Создавайте свое виденье для известных брендов, даже если вас об этом не просили.

Участвовать в конкурсах, особенно известных компаний. Сделайте бесплатно или дешево что-то для крутого бренда и вы сможете поднять свой ценник в разы. Следить за трендами и коллегами, которые вас вдохновляют.

Что лучше веб дизайн или графический дизайн?

Веб дизайн – это часть графического дизайна. Если вы планируете работать только с сайтами, можно ограничиться курсами веб-дизайнеров. Но, если хотите делать действительно круто, то знания композиции, цвета, текстур не будут лишними. Поэтому сначала изучите основы графического дизайна, а потом уходите в специализацию.

Что лучше графический дизайн или дизайн интерьера?

Это индивидуальный выбор. Но сфера применения графического дизайна шире, а значит больше возможностей проявить себя и заработать. Читайте больше про профессию дизайнера интерьеров и сколько он зарабатывает в нашей статье.

Где следить за трендами?

Мы публикуем полные гайды и полезные подборки для графических дизайнеров, а также одними из первых рассказываем об актуальных тенденциях.

Автор, руководитель творческой группы. Чел, который отвечает на каждый ваш вопрос.

Обязательно делитесь этой статьей со своей аудиторией и друзьями. Будем всячески благодарны!

Классная статья! Спасибо.

Как то случайно, в очередных лазаньях в интернете наткнулся на эту статью.
И это единственный сайт, на рассылку котрого мне захотелось подписаться!
Видно, что над статьей работали засучив рукава.Очень круто!

Старались сделать максимально полезно.

Спасибо большое, максимально полезная статья!

рад, что вам понравилось. )

надо заниматься ремонтом квартир! а не дизайнами шмызайнами. на них далеко не уедешь.

Вау, очень полезная статья, огромное спасибо

Самый подробный и аргументированный статья. Автору ниский поклон.

Успехов в начинаниях! ?

Хорошо расписано. Такой материал однозначно пригодятся и для дизайнеров адаптивных электронных писем

Очень доступно выложена информация! Определилась с направлением и структурой роста. Спасибо!

Таина, на здоровье!

Статья добротная, информативная, языковая подача лёгкая, класс ) Интересуюсь дизайном упаковок и иллюстрациями !

Успехов в творческой реализации. ?

Дуже інформаційна стаття. Спасибі)

Благодарю за статью, четко!

Спасибо! Полезно и интеречно))

Графическим.
Как понять,твоё или не дано?

Благодарю за потрясающую и максимально полезную статью!

Класс! Тщательный подход и анализ.

Артём, спасибо большое за статью! Очень информативно и полезно.
Одна из лучших медиа платформ, что встречал в рунете.

Orkhan, успехов в начинаниях.

Спасибо большое, очень полезная информация!
Хочу как раз освоить графический дизайн в США.

На здоровье, Вера!

Максимально круто все разложили и разжевали ! Спасибо

Максимально полезная статья. Вся информация разложена по полочкам .Радует также наличие полезных ссылок .Спасибо автору!

Спасибо огромное! Очень полезная статья!

Супер статья! Большое спасибо!

Очень понравилось, спасибо. Полезно

ок, есть чем делиться!

воу, классная статья) Сама только вступаю на путь дизайна и статья была ооочень кстати))))

Потрясающе интересная и полезная статья! Спасибо Вам большое))

На здоровье, Татьяна.

Очень полезная статья. Спасибо за Ваш труд! Сохраню в закладках, чтобы не потерять.

Потрясающая информация. Кратко и со вкусом. Играет интерес, листая ниже по странице .
Спасибо за такую отлично выполненную и подготовленную статью с примерами для людей (:

Очень интересно, спасибо!

Спасибо огромное. Статья не только полезная, полная и информативная, но также и вдохновляющая!

И Вам спасибо за добрые слова, Ольга.
Лучи света и успехов в проектах.

Cтатья очень классная, спасибо

Спасибо очень интересная статья.
дочки прочитал с удовольствием, хотят получить образование в этой области

web-designer-i-graficheskij-designer

В этой статье поговорим чем отличается веб дизайнер от графического дизайнера. Вы узнаете какие дизайнеры бывают в интернете, чтобы вы правильно понимали и отличали их.

Так же поговорим о трендах и моде в современном интернет дизайне, нужно ли следовать моде? Вы получите представление о том, какие задачи сегодня стоят перед хорошими специалистами.

СОДЕРЖАНИЕ

Понятие дизайн у многих немного ошибочное, так как в целом он ассоциируется с созданием красивой картинки или анимации. Но это не совсем так и такое понятие устаревшее.

Дизайнеры бывают различные и это совершенно разные профессии: каждый человек занимается отдельным видом работ. Давайте разберемся в этом прямо сейчас.

Не все, что в интернете дизайн – есть веб дизайн

graficheskij-designer

Существует два типа дизайна: веб дизайн и графический дизайн. Ошибочно принято считать, что веб дизайнеры – это те люди, которые работают в графических редакторах и создают графические объекты. Такие как логотипы, баннеры, шапки, иконки, сайты, брендбуки, какие-то анимации и так далее.

Как я уже написала – это ошибочное мнение. Веб дизайнеры работают над созданием сайтов в интернете. Веб дизайн подразумевает два типа специалистов: Uх-дизайнер и Ui-дизайнер.

Ux-дизайнер

Это одна из самых сложных профессий в дизайне, требующая не только знаний, но и опыта. В переводе UX – User experience, что в русском языке объясняется как пользовательский опыт. Данная профессия основана на взаимодействии и удобстве видимых объектов создаваемого продукта с пользователем.

И как ни странно, этот специалист никак не связан с красивой картинкой, хоть и дизайнер. У него скорее аналитическая работа: анализировать сайты в интернете на предмет конкуренции, создавать карту и прототип сайта. Он прорабатывает структуру сайта, располагая объекты в нужных местах.

Ui-дизайнер

User interface – непосредственно занимается заполнением прототипа красивой картинкой. Специалист этого вида дизайна уже не занимается решением вопроса: куда расположить кнопку или по какой структуре расположены объекты. Он занимается визуальной частью данного сайта: цветовые решения, шрифты, работа с готовым материалом.

На первый взгляд кажется, что обе этих профессии неразделимо связаны. И это действительно так. Очень многие веб-дизайнеры обучаются навыкам как Ux, так и Ui. Но довольно многие специалисты предпочитают расти в какой-то одной области и развивают профессионализм в ней.

О том, какими навыками должен обладать хороший веб дизайнер читайте в отдельной статье: Что делает веб дизайнер и какие навыки ему нужны, чтобы стать отличным специалистом?

Три направления в графическом дизайне

Теперь пришло время поговорить о дизайнерах в интернете, которых в целом гораздо больше. Они создают отдельные элементы графики, которые применяются всеми, кто работает в интернете.

Графический дизайнер

Один из самых универсальных специалистов в области создания графических объектов. Вот как раз он и создает всяческие логотипы, баннеры, визитки, обложки, открытки и так далее. Так же он занимается созданием фирменного стиля. Как правило, все эти работы создаются в программе Adobe Photoshop, а так же в конструкторах типа Canva и др.

Иллюстратор

Специалист, работающий с векторной графикой в соответствующих редакторах. Это более глубокая составляющая от графического дизайнера. Иллюстратор создает персонажи: людей, животных, предметы, иконки и любые элементы.

graficheskij-designer-gt-blog

Моушн дизайнер

Создает более крутые элементы на сайте: они всплывают, движутся, меняют форму или цвет при наведении мыши. Любая анимация является задачей моушн-дизайнера.

Какие тренды в современном веб дизайне и кто создает эту моду

Развитие дизайна происходит ежедневно. И только тот, кто глубоко погружен в эту тему хоть как-то успевает соответствовать современным трендам. Рассмотрим популярные из них подробнее.

Сочетание ярких и сочных цветов

web-designer-i-graficheskii

Применение текстур

Не теряет свою актуальность использование на фонах материалов, таких как дерево, ткани, металл, бумага и др. Сайты выглядят интересно, модно и до сих пор популярно использование крафтовых текстур.

web-designer-i-grafich-design

В технике Duplex

Само понятие в дизайне предполагает использование двух цветов, где все остальные цвета получаются путем их смешивания. Это новый тренд, но уже завоевавший признание дизайнеров. Сайт в стиле дуплекс создает неповторимую атмосферу.

web-designer-i-graf

Мягкие гармоничные градиенты

Однажды использование градиента уже было популярным, но постепенно ушло в историю. Сейчас градиент вернулся немного обновленным, его переходы более мягкие и не токсичные.

web-designer-i555

Flat design

Флэт или плоский дизайн так же в настоящее время находится на пике популярности. В чем это проявляется или что имеется ввиду под этим понятием, почему он плоский? Потому что используются плоские (необъемные) элементы векторной графики.

web-designer-i-grafiches

Лицо крупным планом

Лицо, передающее эмоцию или атмосферу сайта. Качество изображений должно быть безупречным, а используемые цвета сочными, иногда контрастными и живыми. Такие сайты предназначены привлекать своим контентом. Используются, как правило, с целью развития личного бренда.

goodtopic-web-designer-i-grafich306

Минимализм

На сайтах с таким дизайном вы встретите качественное фото, мало текста мелким шрифтом. Легкий и адаптивный дизайн привлекает внимание и подчеркивает стиль сайта.

goodtopic-web-designer

Огромные заголовки

Это не новинка, но именно в этом году заголовки и тексты цепляют внимание посетителя сайта непривычно крупными размерами шрифтов.

web-designer-goodtopic-blog

Кто создает моду

Кто же за этим стоит? Прежде всего, это талантливые специалисты, разбирающиеся в типографике. И, безусловно, имеющие авторитет среди экспертов, работающие в крупных финансируемых брендовых компаниях.

Стоит ли следовать современным трендам?

Никто не знает, будет ли популярен долгие годы тот или иной стиль дизайна сайта, который отвечает моде в текущем году. Нужно ли отдавать дань моде или придерживаться какого-то направления, близкого к классике?

veb-dizajn-goodtopic

ТОП важных задач для дизайнеров в интернет-дизайне

Какие самые актуальные задачи у современных дизайнеров в интернете, независимо от того, дизайн сайта это или любого графического объекта.

  1. Проанализировать цели проекта: для чего и кого он создается. Это значит, что необходимо понимать, какая целевая аудитория у данного продукта (сайта, баннера, логотипа, листовки)
  2. Использование удобного интерфейса и красивого дизайна.
  3. Разработка адаптивного дизайна проекта
  4. Понимание принципов графического дизайна и типографики
  5. Умение взаимодействовать с разработчиками и контент-менеджерами проекта

Вот такие задачи у современных дизайнеров в интернете.

В этой статье вы узнали, чем отличается веб дизайнер от графического дизайнера. А так же мы поговорили о современных трендах в дизайне, которые используются как в создании сайтов, так и графических объектов: баннеров, листовок, визиток, обложек и пр.

Не забудьте скачать чек-лист с прямыми ссылками с информацией, где обучиться дизайну и веб дизайну бесплатно. Нажмите на картинку, откроется в новой вкладке ссылка. Чек-лист придет вам на указанную электронную почту.

Читайте также: