Как рисовать нос в фотошопе
Обновлено: 02.07.2024
Многие люди считают, что нарисовать нос довольно-таки сложно, но на самом деле, это очень просто: это всего лишь коническая форма с двумя отверстиями!
Хорошо, возможно нарисовать нос, это не так просто, тем не менее, сегодня я покажу вам, как это сделать. Итак, давайте приступим!
Итоговый результат
1. Создаём основу для носа
Давайте начнём со стандартного носа, далее, я дам советы, как правильно нарисовать нос.
Шаг 1
Нос имеет трапециевидную форму с тремя выпуклостями на кончике: большая расположена в центре и две поменьше по бокам. Всё очень просто!
Шаг 2
Используя изображение из предыдущего шага в качестве исходного, нарисуйте базовый набросок носа. Не забудьте добавить два отверстия для ноздрей:
2. Формы и типы носа
Носы бывают различной формы и размеров. Существует множество комбинаций и вариаций для каждой структуры носа, поэтому, можно с уверенностью сказать, что каждый нос на Земле является уникальным.
Тем не менее, вы можете сократить их количество до нескольких стандартных форм и размеров, на основе генетического наследия.
Как художники, мы должны помнить, что носы также отражают нашу личность. Например, носы с большим полным кончиком, как правило, выражают дружелюбие и жизнерадостность, в то время как кривые и тонкие носы, ассоциируются с ведьмами!
3. Носы под различным углом
Конечно, когда голова наклоняется, то меняется угол обзора носа. Ниже приведены несколько примеров:
4. Рисуем Основу
Давайте вернёмся к нашему наброску, который мы создали ранее.
Назовите слой с наброском…. "Набросок". Очень оригинальное название, не так ли?
Создайте новый слой. Расположите данный слой ниже слоя "Набросок". Назовите этот слой "Базовая раскраска".
5. Добавляем затенение к основе
Шаг 1
Примечание переводчика: 1. включить Колебание непрозрачности (Opacity Jitter), можно через опцию Другая динамика (Other Dynamics) в панели настроек кисти. 2. при прокрашивании носа, не забывайте создавать новые слои, а также преобразовывать их в обтравочные маски к слою "Базовая раскраска", чтобы вам было легко раскрашивать нос.
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
Далее, используйте кисть Smudge, данную кисть можно скачать по ссылке в этом уроке (или используйте кисть мел), чтобы немного совместить цвета, как показано на скриншоте ниже:
Примечание переводчика: главное, не переусердствуйте, здесь требуется аккуратность. Попробуйте комбинировать инструмент Палец и вышеупомянутую кисть.
6. Рисуем ноздри
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
7. Завершаем раскраску основы носа
Шаг 1
Шаг 2
8. Добавляем текстуру кожи
Шаг 1
Шаг 2
Далее, создайте новый слой, поменяйте режим наложения на Осветление (Screen). Добавьте более светлые поры на кожу, используя ту же самую кисть.
9. Добавляем характерные черты: родинка
Шаг 1
Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв. Назовите этот слой "Родинка".
Шаг 2
10. Ретушируем кожу вокруг носа
Шаг 1
Создайте новый слой ниже слоя с основой носа. Назовите этот слой "Кожа".
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
11. Добавляем окружающий свет и источник света
Шаг 1
Конечно, свет может поступать под разным направлением. Вот несколько примеров:
Шаг 2
Давайте воссоздадим один из них.
Вначале, продублируйте все слои с носом. Далее, создайте объединённый слой из дубликатов слоёв. Назовите новый слой "Объёдинённый нос".
Итак, создайте новый слой, расположите его поверх слоя с объединённым носом. Щёлкните правой кнопкой по слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный осветлитель (Linear Dodge), а также уменьшите значение Заливки (Fill) слоя до, примерно, 40%.
Примечание переводчика: 1. до середины носа- это по вертикали 2. прокрасьте одну сторону от носа, начиная от середины, в зависимости от расположения источника света, в данном случае, автор прокрашивает левую сторону.
Шаг 3
Шаг 4
Далее, с помощью мягкой круглой кисти маленького диаметра, прокрасьте область пирсинга, добавив световой блик, отражающий свет:
Что бы правильно понять подсказки, начнем с обычной формы носа.
Нос это трапецевидная фигура с тремя большими шариками снизу: одним в центе и двумя поменьше по бокам. Все просто!
Используя изображение выше как основу, нарисуйте основной набросок для носа. Не забудьте две маленькие дырочки для ноздрей:
2 Формы и виды носов
Носы бывают всех форм и видов. У вас может быть настолько много вариаций и комбинаций, что можно сказать, на Земле каждый нос уникален.
Как бы то ни было, вы можете сузить выбор до нескольких стандартных форм и размеров, обусловленных генетически.
Художникам нужно помнить о том, что нос всегда отражает личность персонажа. Например, нос с маленькими “шариками” обычно обозначает дружелюбного и оживленного персонажа, в то время как крючковатый и тонкий наводит на мысли о ведьмах!
3 Нос с разных ракурсов
Конечно же, вместе с наклоном головы меняется угол обзора на нос. Вот несколько примеров ниже:
4 Рисуем основу
Давайте вернемся к наброску, который сделали ранее.
Назовем слой с наброском… «Набросок». Оригинально, не так ли?
Создайте новый слои и поместите его под слой «Набросок». Назовем его «Основной цвет».
5 Добавляем основу для тени
Затем, используйте инструмент Smudge brush (Палец) (или любой другой инструмент, подходящий для этих целей) что бы слегка смешать цвета:
6 Рисуем ноздри
7 Заканчиваем с основными цветами
8 Рисуем текстуру кожи
Продолжим, сделаем более светлые поры. Используя туже кисть. Создадим новый слой, выбрав режим Screen (Осветление).
9 Добавляем индивидуальность: родинка
Создайте новый слой поверх остальных и назовем его «Родинка».
10 Рисуем кожу вокруг носа
Создадим еще один слой и поместим под главным слоем с носом. Назовем его «Кожа».
11 Рисуем окружающее освещение и источник света
Конечно же, свет может падать, откуда угодно. Несколько примеров ниже:
Давайте рассмотрим процесс на одном из этих примеров.
Сперва-наперво скопируйте все слои с носом, затем объедините их в один слой. Назовем его «Объединённые носы».
Создайте новый слой поверх объединенного. Нажмите правой кнопкой мыши и выберите Create Clipping Mask (Обтравочная Маска). Задайте Linear Dodge (Линейный Осветоитель) режим наложения и снизьте заливку до 40%.
Возьмите мягкую, круглую и маленькую Brush Tool (B) (Кисть (В)), а затем сделайте несколько штрихов сверху пирсинга, что бы создать отраженный свет.
Ну что же, ваша грандиозная работа завершена!
Надеюсь, эта статья оказалась для вас полезной. Не бойтесь задавать мне ваши вопросы в комментариях, если вы столкнулись с неприятностями или вам нужно детальное объяснение какого-либо пункта! Оставайтесь творческими личностями!
Умение реалистично рисовать дается непросто, но если вы все же обретете его, то перейдете на совершенно новый уровень своего художественного мастерства.
В этой статье я покажу вам как рисовать четыре различных типов прически. Шаг за шагом мы проследим за процессом достижения реалистичного эффекта с помощью режимов наложения слоев.
1. Кисти
Невозможно начинать рисовать с пустыми руками. Я использую графический планшет Wacom Intuos 3. Существует великое множество цифровых кистей, поэтому сложно сразу определить, которую из них следует выбрать. Я хочу показать вам несколько невероятно функциональных кистей, доступных в программе Adobe Photoshop CC.
Просто нажмите F5 на клавиатуре для вызова панели кистей. Кликните на вкладку Наборы и выбирайте кисти из предоставленного списка.
Круглая жесткая кисть нажатие = непрозрачность
Сухая кисть
Следующая нужная нам кисть – сухая. Ей можно добавить в рисунок немного текстуры и зернистости, усилив эффект реализма. Позже я воспользуюсь этой кистью для воссоздания текстуры непокорных кудрявых локонов.
2. Фото-референсы
Многие новички ошибочно начинают рисовать без опоры на подборку фото-референсов. Да что там, часто они не идут дальше простого подражания своим любимым художникам.
В этот раз я опиралась на эти четыре фотографии:
Рисовать с нуля или обводить?
Никогда не утихнут споры на тему обводок. Я знаю, что это вид художественного жульничества, но отнеситесь к этому как к практике, а не легкому пути к достижении цели. Так что если вы не уверены и чувствуете, что не можете сделать так, как надо, то могу посоветовать вам обвести изображение.
3. Режимы наложения слоев
Если вы будете рисовать на слоях с различными режимами смешивания, то сэкономите время работы в Photoshop. Я опишу свой процесс рисования каждой из причесок. Хотя и не обязательно следую этому порядку, но начинаю я определенно со слоя в обычном режиме.
Обычный режим
Установите высокое разрешение вашего файла 300dpi. Лучше всегда устанавливать обычный режим слоя для начального эскиза, базовых цветов и уточнения деталей.
Мягкий свет
Ваш набросок вам не нравится? Да, черные линии не всегда выглядят выигрышно, особенно если набросок выполнен небрежно. Чтобы хорошо «вписать» ваши контуры в окружающую палитру, установите для слоя с наброском режим Мягкий свет. Отрегулируйте Непрозрачность по своему вкусу, и вы увидите замечательное размытие контуров.
Умножение
Каждый раз, когда вам нужно работать с новым режимом, добавляйте новый слой.
Слои в режиме Умножения всегда используются для затенения, поэтому не нужно все время продираться сквозь палитру. Просто наведите курсор вашей кисти над той областью, которую вы хотите затенить, и зажмите клавишу Alt. Это позволит выбрать цвет из этой области и автоматически умножит значение цвета для получения более темного тона.
Перекрытие
Всегда, когда я говорю о режиме Перекрытия, я подразумеваю свет. На слое, установленном в этом режиме можно рисовать теплый и холодный свет и делать волосы яркими, симулируя естественное освещение. Однако постарайтесь не переборщить.
Линейный осветлитель (добавить)
Чтобы добавить яркие блики, создайте новый слой с таким режимом. Все, что вам нужно, это выбрать пипеткой (Е) близлежащие тона.
Я вкратце описала порядок рисования волос. Давайте попробуем порисовать разные типы причесок.
4. Как нарисовать короткие прямые волосы
Шаг 1
Начнем с рисования простой стрижки «боб». Набросайте волосы, передайте их форму, движение. Плоскими цветами закрасьте кожу и волосы на новом слое, а режим слоя с наброском измените на Мягкий свет.
Шаг 2
Создайте новый слой в режиме Перекрытие. Ярким желтым цветом закрасьте освещенные области (где солнце могло коснуться волос), это придаст темно-коричневой шевелюре теплый оттенок.
Шаг 3
Установите новому слою режим Умножения и тем же коричневым цветом нарисуйте тени. Если рисунок выглядит немного пестро, почистите его и проверьте, что нажатие вашей кисти равно 100%.
Шаг 4
Шаг 5
Поработаем над формой прически. Добавьте струящиеся пряди волос, чтобы передать больше движения, а затем смягчите края белым цветом или слегка их сотрите. Нарисуйте синий воротник одежды персонажа.
Шаг 6
Залейте самый нижний слой нежно-голубым градиентом.
Шаг 7
Для финальных штрихов создание новый слой в режиме Линейного осветлителя. Нарисуйте оставшиеся блики на этом слое кистью размером 1-5 пикселей. Таким получился у нас рисунок короткой прямой прически.
5. Как нарисовать прямые волосы с челкой
Шаг 1
А сейчас мы с вами поучимся рисовать неподвижные прямые волосы, но на сей раз с челкой. Вначале сделайте набросок, обращая особое внимание на то, как челка падает на лоб.
Даже если вы выбрали более темный цвет волос, все равно выберите в качестве базовых цвета, которые будут более яркими, чем те, что вы предпочитаете. Нанесите их в новом слое и измените режим наложения вашего слоя-наброска на Мягкий свет.
Шаг 2
Добавим немного теней. Установите новый слой в режим Умножения и в первую очередь наложите наиболее темные тени. Старайтесь, чтобы тени были мягкими, и пусть базовые цвета проглядывают через них.
Шаг 3
Нанесите теплый свет на внешние края шевелюры, используя режим слоя Перекрытие.
Шаг 4
Залейте фон красивым персиковым градиентом. Пропишите дополнительные детали шевелюры, не боясь экспериментировать с цветом, причем используйте миниатюрную кисть, чтобы получилась имитация отдельных прядей.
Шаг 5
Продолжайте работать над шевелюрой. Когда будете готовы выделять световые пятна, добавьте новый слой и установите его в режим Линейный осветлитель (добавить). Нанесите последние пятна и добавьте блеск на челке. Вот и конечный результат.
6. Как рисовать волнистые волосы
Шаг 1
Теперь, когда мы принялись за волнистые волосы, мы можем разобрать на составляющие структуру кудряшек. Посмотрите, как кудряшки закручиваются друг к дружке. Прорисуйте шевелюру в виде блоков, и вы начнете понимать, как кудряшки закручиваются. Преимущественно, они имеют простую форму латинской S – это будет у нас основная форма изгиба волос.
Шаг 2
Пропишите базовые цвета на вашем наброске. Установите для скетча режим Мягкий свет, после чего начинайте писать тени на новом слое в режиме Умножение.
Шаг 3
В целом, данный процесс мало отличается от рисования прямых причесок. Просто продолжайте наносить тени, прежде чем займетесь световыми пятнами в новом слое Линейный осветлитель (добавить).
Шаг 4
Под конец добавьте «телесный» градиент в качестве фона. Снова воспользуйтесь маленькой кисточкой для нанесения ярких световых пятен. Чтобы передать текстуру, позвольте себе быть чуточку неаккуратными на данном этапе, поскольку кудрявая шевелюра не должна выглядеть слишком уж безупречной.
7. Как нарисовать непокорную кудрявую гриву
Шаг 1
Наконец, разберемся с неухоженными кудрявыми волосами. Как правило, такие волосы встречаются у представителей южных этносов. У них насыщенная текстура, но и рисовать их сложнее, чем другие типы волос.
Начните набросок так же, как начинали предыдущие, используя жесткую круглую кисть.
Шаг 2
Пропишите базовые цвета, однако на этот раз проработайте волосы линейным градиентом «блонд» . Данный градиент поможет нам лучше понять, как уложить прическу послойно. Сделав это, установите слой наброска на Мягкий свет.
Шаг 3
Работая над тенями, постарайтесь представить, как различные слои шевелюры располагаются на голове. Цвета могут отличаться в зависимости от краски для волос. В данном случае, у нашей начальной модели цвета «омбрэ», поэтому вам придется поэкспериментировать с различными цветами в новых слоях, которые необходимо установить в режимы Перекрытия и Умножения.
Шаг 4
У меня самой растрепанные кучерявые волосы, так что мне отлично известна их текстура. Однако, чтобы получилось написать ее красками, вам придется использовать и другие виды кистей.
Сначала пропишите текстуру при помощи сухой кисти, которую мы использовали ранее. Эта сухая кисть поможет вам создать имитацию кудрявой шевелюры, столь характерной для африканцев. Непременно «разбрызгайте» текстуру по всей шевелюре.
Шаг 5
Продолжайте расширять кучерявую текстуру волос. Эти кудри совсем непохожи на волнистые кудри, поэтому пропишите волнистые линии по всему объему шевелюры, чтобы получилась имитация сильно закрученных кудрей.
Шаг 6
В порядке завершения работы создайте розовый фон, контрастирующий с волосами, и добавьте теплый света, чтобы волосы выделялись. Выберите тип слоя Линейный осветлитель, чтобы добавить яркие спиральные кудри, которые будут выглядеть так, словно выскакивают вперед.
И это, собственно, все! Вам наверняка пригодится умение рисовать реалистично, ведь в процессе вы можете многое узнать о различных типах освещения, текстурах, цветах, а также о возможностях, которые открывает перед вами Photoshop.
Надеюсь, вы получили удовольствие от всех этих упражнений с прическами! Есть ли у вас теперь любимый тип шевелюры? Удачи в будущем! Если возникнут какие-либо вопросы, не стесняйтесь, задавайте их прямо в комментариях внизу.
В этом уроке рисования я подробно распишу принципы мягкой покраски лица в любом графическом редакторе.
Шаг 2
Под слоем с наброском создаем еще один слой, на котором мы и будем рисовать цветом. Заполняем область лица средним цветом кожи (в нашем случае это теплый бежевый). Если вам тяжело подбирать цвета, вы можете воспользоваться специальными палитрами.
Шаг 3
Берем цвет чуть темнее основного. Начинаем жесткой кистью закрашивать затененные участки, как показано на изображении ниже. В частности, нам нужно затенить участки вокруг глаз, на переносице и вокруг носа, а также в нижней части лица.
Шаг 4
Теперь нам потребуется еще более темный оттенок для самых глубоких теней. Наносим его на самые затененные участки.
Шаг 5
Переходим к самому интересному моменту, а именно – к мягкому смешиванию. Нам потребуется мягкая кисть. Делается это так – делаем прозрачность кисти поменьше, примерно до 20-30 процентов, и начинаем водить кистью по границам цветов, постепенно меняя цвет кисти на тот, что получился. В итоге переход должен быть очень плавным, как показано сбоку. Потренируйтесь, чтобы получалось хорошо.
Шаг 6
На завершающем этапе добавляем светлые оттенки, рефлексы, постепенно избавляясь от контура. Проработайте детали кожи, можно прорисовать текстуру, веснушки, добавить родинки или шрамы. Далее можно приступать к прорисовке глаз, губ и волос.
Читайте также: