Программа для создания 3д персонажей аниме
Обновлено: 04.07.2024
Anime Studio Pro - программа создания анимации в 2D. Помимо возможности формирования собственных объектов, пользователю предлагается интегрированная библиотека с набором готовых персонажей.
Возможности Anime Studio Pro
- Создание анимации в 2D и качественных мультипликаций;
- Наличие встроенной библиотеки визуальных объектов, актеров и персонажей;
- Последняя версия программы поддерживает работу со слоями;
- Функция покадровой обработки;
- Наложение аудио на видео;
- Опция экспорта и импорта сцен;
- Совместимость с популярным движком Unity 3D;
- Добавляемые к проектам фоны и картинки;
- Встроенный графический редактор;
- Интегрированные опции имитации физики движения и упорядочивания файлов.
- Интуитивно понятный интерфейс с удобными элементами управления;
- Надлежащая оптимизация с ОС Windows 10;
- Присутствует продуманная система обучения для новичков;
- Сохранение видео в HD качестве;
- Возможности программы Anime включают в себя встроенный секвенсор и трассировщик изображений;
- Приемлемые системные требования;
- Импорт файлов PSD в Adobe Photoshop;
- Добавление различных эффектов плотности, гравитации, трения,упругости и прочих фильтров.
- Отсутствует полная поддержка трехмерных объектов;
- Не работает с платформами Vista и XP;
- Разработчики не внедрили русскую версию утилиты.
Easy GIF Animator
Toon Boom Harmony
Pivot Animator
Adobe Animate
Synfig Studio
Anime Studio Pro скачать бесплатно
Последняя версия:
13.5 от 27.04 2021
Разработчик: Smith Micro Software Inc
Операционные системы:
Windows 7, 8, 10
Полное описание
Anime Studio Pro профессиональная программа создания мультипликационных фильмов, которая особенно понравится цифровым художникам. Софт содержит развитые инструменты для формирования не только короткометражек, но и полноценных мультов в 2D.
Вы сможете пользоваться обширной базой готовых персонажей или заниматься ручным созданием скелета, в вашем распоряжении внушительное число эффектов, настроек деталей и фона проекта, а также многое другое.
Новая версия приложения обладает способностью импорта уже подготовленных актеров из прочих утилит. Хоть интерфейс Аниме Студио и не на русском языке, он покажется весьма удобным как для опытных, так и для начинающих пользователей.
мне понравилась программа, можно кучу всяких человечков рисовать, присваивать им разные движения, а потом наблюдать как они забавно перемещаются. хорошо что шаблонов много с готовыми объектами и созданиями.
Скачал, вставил картинку, и все, только как говорится камерой крути. Инструменты рисования после вставки картинки пропадают и программа ставновится бесполезной. Понятный интерфейс, ага да
никто не заставляет пользоваться последней версией. У меня например под ХРsp2 идёт Аниместудио 9.5
Различий между версиями почти нет, и заметит их только самый крутой художник. Рисовать мульты можно в любой версии.
Отличная программа! Я на ней теперь рисую кантриболз и анимирую их. ВСЕМ РЕКОМЕНДУЮ!
Ищите лучшую программу для создания анимации новичком? Мы собрали полный рейтинг софта под различные задачи: 2D, 3D-анимация, создания гифок, баннеров, лицевая анимация в реально времени. Они расчитаны как для ночиков, так и для профессиональных студий.
В этой статье расммотрены Про-версии и бесплатные продукты, а также онлайн-сервисы для анимации. Неважно , делаете ли вы первые шаги в анимации, или ищите альтернативу программному обеспечению, которое вы используете прямо сейчас, или хотите поэкспериментировать с другим типом анимации (например, традиционная покадровая анимация в стиле Flash, 2D и 3D анимация и т. д.), этот пост поможет вам разобраться в в лучших продуктах на рынке.
Cartoon Animator 4
Cartoon Animator 4 — это программа от известного разработчика Reallusion, одна из самых легких редактор 2Д анимации для компьютера, он позволит с наименьшими усилиями получить профессиональное качество. Раньше программа называлась CrazyTalk Animator. Можно «оживить» изображение, логотип и прочие проекты, путем добавления к ним эффекта движения. Доступны готовые шаблоны, библиотеки движения, мощный 2Д редактор отвечающий за пластику, движение губ, мимики.
Anime Studio Pro (Moho)
Предназначена для создания мультиков, с большим набором инструментов для профессиональной работы с 2D-анимацией, включая библиотеку готовых персонажей. Это продвинутое приложение, ориентированное на работу с векторной анимацией. С его помощью можно производить качественные работы с нуля, создавать оригинальные мультипликационные фильмы, задействуя в этом собственных персонажей или применяя актеров из встроенной коллекции.
Adobe Animate
Профессиональный редактор для создания анимации на ПК, с мощной инструментальной базой и библиотеками готовых объектов. Позволяет создавать ролики для сайтов, анимированные блоки для телепрограмм, короткометражные мультфильмы и другие типы мультимедийного контента. Программный продукт является усовершенствованной версией Adobe Flash, адаптирован для 64-битных платформ, работающих под Windows.
Toon Boom Harmony
Профессиональная и в то же время доступная простому пользователю программа, предназначенная для создания мультфильмов, рисования анимации, которая широко используется в киноиндустрии такими известными компаниями как Walt Disney, Warner Bros и другими.
Blender
Не совсем обычная программа для такого обзора, это не узконаправленный софт, а целый комбайн. Blender — это бесплатный программа для создания 3D, с мощным арсеналом инструментов. Используя Blender, вы можете создавать анимации (2D и 3D), видеоигры, рендеры, модели и другие 3D-проекты. Многофункциональное программное обеспечение для 3D-пакетов подойдет как новичкам, так и опытным пользователям.
Cinema 4D
Программа CINEMA 4D Studio с легкостью справится с 3D-дизайном. Вместе с данной утилитой, можно с легкостью достичь потрясающего результата при моделировании персонажей и создании анимаций. Возможна настройка и обработка таких характеристик, как текстуры, освещение, материалы и многое другое. 4D Studio, обладает приятным интерфейсом, интерфейс на русском языке, что делает управление комфортным.
OpenToonz
Эта программа использовалась для создания таких мультфильмов, как: Унесённые призраками, Футурама, Губка Боб квадратные штаны, Вселенная Стивена. Теперь доступна для всех как Open Source, или бесплатно. Программа позволяет рисовать векторную и растровую графику, с использованием графических планшетов, чем очень любят пользоваться художники, привыкшие к рисованию пером. Присутствуют инструменты чтобы сделать скелетную анимацию. Также приложение поддерживает традиционный процесс создания анимации, рисованной на кальке.
Pencil2D
Pencil 2D Animation — бесплатное приложение, содержащее инструменты для создания простой двухмерной анимации. Поддерживает работу с растровой и векторной графикой, распространяется свободно с открытым исходным кодом.
Это легкая и простая в использовании программа, которая позволяет полностью сфокусироваться на анимации. В процессе работы можно быстро переключаться между растровой и векторной графикой, рисуя скетчи и раскрашивая кадры красками или чернилами. В программе есть полноценный таймлайн с отдельными дорожками для растровой и векторной графики, и камер.
Synfig Studio
В процессе работы с приложением используются растровые и векторные объекты. Другими словами, Synfig Studio – это редактор, который способен избавить художника от необходимости прорисовки кадров анимированного изображения по отдельности. Данная программа применяет эффекты, которые вычисляются в реальном времени, а затем применяются к слоям.
Animaker
Animaker — это онлайн сервис для создания анимации, который предлагает тарифные планы для всех типов пользователей — от начинающих до студий. Даже бесплатная версия имеет необходимые функции и ресурсы, чтобы помочь пользователям создавать удивительные анимированные видео в различных стилях. С Animaker вы можете создавать 2D и 2.5D видео, анимированные инфографические видео, график, ролики с ручной настройкой, анимации для сайта и многое другое.
Vyond
Vyond Studio предлагает онлайн-инструмент для создания анимации и создания великолепных профессиональных анимаций, включая видеоролики с объяснениями, анимаций для сайта/соц.сетей и другие виды. Этот интерактивный инструмент имеет удобные функциями, позволяет создавать анимации персонажей, делать привлекательную визуализацию скучных данных и многое другое.
Moovly
Интересный онлайн-сервис для создания анимационных видеороликов для различных целей: социальные сети, реклама, видеоролики с пояснениями, презентации и многое другое. Инструмент идеально подходит для пользователей всех уровней, а также крупного и малого бизнеса. Moovly предоставляет простую в использовании библиотеку шаблонов, а также изображения, видео и аудио файлы.
Wideo
Онлайн инструмент для анимации, который не требует серьезного опыта в анимации. С помощью Wideo вы можете создавать анимированные видео для различных целей: видео-пояснения, видео с данными, рекламные видеоролики, анимированные презентации, видео для бизнеса и многое другое. Чтобы помочь начать, разработчики из Wideo записывают очень полезные уроки для начинающих, которые объясняют основы работы с приложением.
Adobe Photoshop
Да, в фотошопе есть инструмент для работы с покадровой анимацией. Но функционал его настолько прост, что хватает лишь на создание простых проектов, например, гиф-анимация. Перейдите в раздел меню “Окно” и выберите “Временная шкала”. Не забудьте сохраните полученный файл и экспортировать его в gif-формате.
Easy GIF Animator
Простое приложение позволяет создавать собственную гифку как с нуля, применяя для этого набор отдельных изображений, так и редактировать уже имеющийся файл или вырезать фрагмент из видео. Каждый проект может сопровождаться текстом или звуком, причем для текстов доступны собственные эффекты. В качестве бонусной функции можно выделить генератор html-кода для размещения в сети.
Adobe Character Animator
Новейшее дополнение в семействе, Adobe Character Animator — это мощный инструмент, который позволяет очень легко и быстро анимировать персонажей мультфильмов в реальном времени. Все очень просто. Вы подключаете свой микрофон и камеру. Затем импортируйте персонажа, специально подготовленного для анимации в Adobe Character Animator (он называется марионеткой). Программа распознает ваши выражения лица и голоса, чтобы оживить лицо персонажа. Используя триггеры и инструменты, вы заставляете персонажа ходить, делать жесты, удерживать объекты и многое другое.
Рисуем мультфильмы 2
В мире информационных технологий не обязательно заканчивать художественную школу, чтобы уметь рисовать. Достаточно обладать желанием и интернетом. Из приложения для создания анимации ярко выделяется «Рисуем мультфильмы 2» благодаря своей простоте и функциональности.
Stop Motion Studio
Простой в использовании интерфейс позволяет создавать красивые фильмы со стоп-кадрами. Где угодно и мгновенно создавайте красивую покадровую анимацию высокой четкости со своего устройства. У вас под рукой все, что нужно, без использования компьютера.
В этом обзоре вы узнаете о самых популярных и мощных программах 2019 года для создания 2D и 3D анимации и мультфильмов.В обзоре представлены как платные,так и бесплатные продукты для создания современных 2D и 3D мультфильмов.Все эти программы используются известными мировыми и отечественными компаниями по производству кинофильмов,мультфильмов и эффектов в них.Ролик разделен на 2 блока : 5 лучших программ для 2д анимации и 5 программ для 3д анимации.
На Пикабу ненавидят видео. Лучше написать все текстом и если это будет интересно то пост уйдет в горячееРазве на Гилби не в традишке всё делают? Не то чтобы я наезжаю, просто поясните этот момент. Миядзаки же консерватор, он сканер то с трудом на студию решился купить, а тут софт.
Работала во Флеш, сейчас надо в Анимейт переучиваться.
Решила попробовать себя в покадровой анимации
Проект мультфильма по произведениям Ивана Ефремова
Тайна Дан, биохимик
Глаза моих собеседников, художников излучают доброту и горят энтузиазмом. Интервью с ними оказалось одним из самых приятных в моей жизни.
– Слава, что представляет из себя ваш проект 37-я звёздная?
– Спасибо, что наш проект так заинтересовал вас и вызывает внимание у любителей и не только любителей научной фантастики.
Как уже вы сказали ранее, наш проект задумался как художественно-анимационное воплощение мира и образов творчества Ивана Ефремова. Анимация как жанр и форма выражения очень схожа с научно-фантастической литературой в том, что и там, и тут художник (писатель) или группа авторов, сами конструируют и фантазируют мир, который хотят открыть человеку, своему современнику. Также анимация (в отличие от игрового кино), как и написанная книга для читателя, оставляет зрителю свободу для своего личного воображения, для дальнейшей фантазии увиденного, что важно для продолжения жизни образов, героев произведения в мыслях и чувствах каждого неравнодушного зрителя. Поэтому мы выбрали подобную форму выражения. Фильм или сериал (об этом мы также ещё размышляем) будет совмещать сложившиеся традиции классической анимации с уже давно современными трехмерными цифровыми технологиями.
– На какой стадии разработки находится проект в настоящее время?
Ингрид Дитра, астронавигатор
Афра Дэви, биолог
Свет Сим, врач
Кей Бэр, бортинженер
Эрг Ноор, командир экспедиции
Фауна Железной звезды
Разработка флоры железной звезды
Звездолёт со фторовой планеты
– Саша, как у вас родилась идея создать мультфильм по произведениям Ефремова?
– Иван Ефремов – один из важных и любимых мне писателей. В дружеском кругу с близкими для меня по духу людьми мы не раз с большим увлечением обсуждали мир и образы героев Ефремова и делились мыслями и впечатлениями о построенных им гранях будущего нашего человечества. В одной из таких встреч с друзьями у меня и у друзей родилась идея создать художественно-анимационное произведение.
– Как и полагается, надо начать со сценария. :) Автором идеи сценария выступил историк археолог Олег Двуреченский, именно он предложил обьединить отдельно выбранные сюжетные и смысловые линии из двух произведений Ивана Ефремова в один стройный сценарий. Разработку и написание художественного сценария взяла на себя режиссёр Александра Фидарова.
Параллельно я и Вячеслав взялись вплотную за поиски, разработки и воплощение в рисунке образов героев, экипажа землян и экипажа внеземной цивилизации.
А за строительство космических кораблей, да именно строительство, так как всё должно быть научно и инженерно продумано, взялся скульптор Александр Горохов.
– Сейчас стало ясно, что технологии развиваются несколько иным путём, чем предполагалось в 60-е годы. Будет ли технологический антураж модернизирован в соответствии с новейшими достижениями прогресса?
Звездолёт Тантра
– Об этом у нас шли и идут обсуждения с изучением как технологического уровня прошлого столетия, так и современного. Да, конечно будет модернизирован, а также у нас есть все возможности придумать технологию будущего.
– С какими сложностями столкнулся проект на настоящем этапе?
– Сложностей, как это ни банально звучит, много. :) Так как, углубляясь в проект, ты открываешь всё более новые плоскости художественно- визуального воплощения, неразрывно связанного с изучением научного материала. А вот одна из главных сложностей – это добиться убедительности образов для зрителя. Добиться того, чтобы зритель почувствовал и восхитился людьми будущего, их особенным отношением друг к другу, к человечеству, ко вселенной. Это самое сложное, что стоит перед нами, как это показать художественно-пластическим языком.
– Расскажите немного о себе.
– Я и Вячеслав – художники, работаем жанре социального реализма, как в графике, так и в живописи.
– Что, по-вашему мнению, реализация обсуждаемого проекта принесёт людям?
Думаю и считаю, что это даст вдохновение и понимание, что будущее рукотворно, как мы будем его представлять и какое устройство общества и человеческие взаимоотношения мы строим сейчас, к такому будущему мы и придём. И, конечно, восхищение красотой человека во всех его гранях.
– Что бы вы хотели сообщить нашим читателям напоследок?
– Мечтайте, создавайте и воплощайте в жизнь то, что продвинет человека и человечество в целом.
Будем рады всем, кто желает помочь проекту творческими, научными, техническими знаниями и силами.
3 D- моделирование персонажей – это процесс создания виртуальной трехмерной модели персонажа с помощью специального программного обеспечения. 3 D -анимация позволяет «оживить» 3 D -модели персонажей и населить ими виртуальные миры.
3 D -модели имеют ряд преимуществ над 2 D- графикой, особенно при создании игр, фильмов или мультиков. Самыми значимыми достоинствами 3 D- персонажей являются:
- реалистичность : с помощью 3 D -модели можно добиться любого уровня детализации – от простой схематичности до фотографической точности;
- свобода анимации : персонажем легко управлять – он будет выполнять любые действия и для этого его не нужно перерисовывать в разных позах;
- простота работы : программы позволяют менять модель с помощью нескольких движений мышки;
- визуализация : объемная компьютерная модель выглядит гораздо красочнее, чем 2 D рисунок.
3D-модели персонажей: области применения
3 D -моделирование персонажей имеет применение во многих областях. Рассмотрим на красочных примерах.
PC и Flash игры
Самое широкое применения 3 D- моделирование персонажей находит в создании героев для игр – от больших настольных для PC или приставок до Flash -игры онлайн или для мобильных устройств. 3 D- игры динамичные и красочнее выглядят, что позволяет найти больший отклик среди игроманов.
В 1992 году вышла первая 3 D -action игра Wolfenstein от id Software, а в 1993 эта же компания заложила основы жанра 3D-шутера, выпустив игру Doom. Сейчас этот жанр компьютерных игр очень популярен.
Персонажи всех наиболее известных игр выполнены с использованием 3 D моделирования и анимации . Среди них герои Call of Duty, Wiedźmin ( Ведьмак ), Fallout, Portal, Assassin’s Creed, Resident Evil, The Legend of Zelda, Battlefield, Mass Effect, Far Cry, Prince of Persia, Deus Ex, Diablo .
Культовая игра Rayman прошла путь от 2D-платформера в 1995 году до версии Rayman Origins - 3D-игры с яркой графикой в 2013 году. Главный персонаж Рэйман в своей 3D-версии расширяет границы свободы действия, дополняя игровой процесс новым опытом.
Кинематограф
3 D- моделирование стало неотъемлемой частью кинематографа - фильмы и мультфильмы полны 3 D- персонажей . Иногда это полностью вручную смоделированная фигура, которой придают анимацию с помощью специального программного обеспечения. В иных случаях 3 D- модель получает «движение» благодаря технологии motion caption (захват движения с живого человека). 3 D -модели персонажей стали также очень популярными при создании анимационных мультфильмов, упрощая управление персонажами, делая их более гибкими и подвижными.
Слева: технология motion caption в фильме «Планета обезьян». Справа: 3D-моделирование персонажей (фильм «Гарфилд», мультфильм «Зверополис»).
При создании 3 D- персонажей для фильмов используется мощное оборудование. Например, на обычном компьютере рендеринг одного из персонажей фильма «Трансформер» мог бы занять несколько лет.
Реклама
3 D- моделирование персонажа также является популярным приемом в рекламе. Многие бренды заказывают разработку фирменных персонажей. Недостатком 2 D- графики является то, что смена плана требует новой перерисовки персонажа. При трехмерном моделировании персонаж можно показывать с разных сторон, менять его позы всего лишь вращая 3 D- модель в программе. 3 D- рекламные ролики смотрятся ярче и позволяют реализовать больше идей.
Известные бренды постоянно используют в своих рекламных роликах 3 d модели персонажей . К своему 75-летию M & M ’ s выпустили рекламу, где можно посмотреть эволюции их героев.
Популярные программы для моделирования персонажей
Программы для моделирования персонажей еще называют программами для цифровой скульптуры – процесс создания моделей имитирует процесс лепки.
ZBrush
ZBrush вооружает моделлера кистью, которая рисует штрихами с глубиной. Одновременно с лепкой можно и разукрашивать объект. Важным преимуществом программы является автоматическое добавление теней и бликов, выглядящих натурально без вмешательства моделлера. Процесс рендеринга обычно происходит в реальном времени и художник сразу видит результат работы.
Blender
Один из немногих бесплатных редакторов для создания 3 D- моделей . Не смотря на это, используется для коммерческих проектов – фильмов и мультипликации, среди которых «Big Buck Bunny», «Бунт пернатых» и «Sintel». Программа также имеет режим лепки, позволяет создавать скелетную анимацию, имеет функцию создания игр.
Программы от Autodesk
Autodesk предлагает большой выбор программ для создания трехмерных моделей и анимации, которые имеют схожие функции (3Ds Max, Maya ). Однако Mudbox – специализированная программа, которая предоставляет художникам интуитивный набор инструментов для создания и модификации высокополигональных 3 D -персонажей . Напоминает работу с глиной и красками.
Создание персонажа в 3 D Max и других программах от Autodesk требует от моделлера профессиональных навыков и глубокого понимания принципов работы самой программы. Поэтому программное обеспечение для трехмерного моделирования от Autodesk не рекомендуется использовать новичкам.
Cinema 4D
Имеет простой интерфейс и в тоже время поддерживает анимацию и рендеринг высокого качества. Пакет MOCCA специально разработан для работы с персонажами и включает в себе набор инструментов, которые позволяют создавать анимацию и передавать динамику мягких и твердых тел. В программе есть модуль для работы с реалистичными волосами и встроена система работы с частицами.
3d моделирование персонажей: лучшие видеоуроки
На случай, если вы уже вдохновились на создание своего 3 D- героя, мы составили подборку лучших видоуроков для освоения 3 D- моделирования персонажей.
Создание снеговика в Blender
Освоение 3 D- моделирования лучше всего начинать с работы над объектами, которые состоят из простых геометрических форм. На примере снеговика новички легко могут освоить программу Blender . Ценность урока в том, что он очень простой и все интуитивно понятно. К тому же в сети есть много изображений этого известного снеговика, что поможет лучше его представить:
- часть 1 – моделирование головы и глазниц;
- часть 2 – моделирование тела, рук и ног, щепок;
- часть 3 – создание текстур и рендеринг.
Создание динозавра в Mudbox
Работу с Autodesk Mudbox лучше всего начать с освоения интерфейса программы. Компания выпустила обучающее видео по созданию персонажа на примере тиранозавра, где показываются основные функции и приемы работы. Посмотреть урок можно здесь.
Лепка Дон Кихота в Cinema 4D
Краткий урок по созданию Дон Кихота можно найти здесь. Автор подробно описывает процесс скульптурирования и раскраски персонажа в Cinema 4 D .
Создание эльфа из Вселенной «Властелина Колец» в Zbrush
4 видео о создании эльфа Трандуила из трилогии «Хоббит» детально описывают процесс создания бюста персонажа в Zbrush (часть 1, часть 2, часть 3, часть 4). Урок подходит для опытных моделлеров и раскрывает тонкости работы с программой.
Хотите заказать создание своего уникального 3 D- персонажа ? Обращайтесь в компанию KLONA ! Мы с радостью ответим на все ваши вопросы по телефону.
Читайте также: